圣莫妮卡。
丹妮莉丝娱乐总部的一间放映室内，当银幕上又一段《蝙蝠侠》样片播放结束，助理上前低声提醒，特里·塞梅尔才意识到时间已经是下午五点钟。
回味着此前三个多小时的观影经历，塞梅尔心中充满了一股强烈的震撼。
今天是5月5日，周五。
西蒙2月份的那次意外昏迷，塞梅尔作为华纳的代表飞去澳洲探望，因为当时情况特殊，他没能抽时间观看《蝙蝠侠》的镜头，今天还是第一次看到样片。
因为《蝙蝠侠》的后期剪辑等工作与拍摄同步，西蒙返回洛杉矶后只花费了一个星期，就大致完成了影片的第一版六个半小时粗剪样片。
特里·塞梅尔下午赶来，原本只打算花费一个小时大致浏览一下样片效果，结果却在这间放映室内待了整整一下午，就连最初陪他一起观看样片的西蒙何时离开都毫无所觉。
虽然已经到了下班时间，特里·塞梅尔依旧有一种将剩余三个小时样片全部看完的冲动。
电影竟然还可以这么拍？！
这是塞梅尔观看样片过程中无数次重复的一个念头。
《蝙蝠侠》筹备阶段，听闻西蒙将尽可能采用实景拍摄，塞梅尔就表示了担忧。
实景拍摄确实可以增加观众的代入感，但同时也很容易让整部电影流于平庸。因为从本质上，《蝙蝠侠》应该是一部科幻电影，而且是软科幻，这种类型影片追求的应该是一种超现实之感。
过于贴近现实，创作者又没能在影片中填充足够丰富刺激的超级英雄元素，结果会很容易让观众产生一种‘这不是自己想象中的超级英雄世界’的心理落差。
一旦如此，影片注定失败。
因此，这些年华纳很多次无果而终的筹备中，有意接手《蝙蝠侠》项目的导演基本上都倾向于搭景拍摄，在摄影棚内创造出一座哥谭市。
现在，特里·塞梅尔已经彻底没有了当初的担忧。
只是大部分样片镜头中还没有经过精心调色就已经显现出不亚于当初《罗拉快跑》的惊艳镜头水准，就让特里·塞梅尔确认了这一点。西蒙当初的《罗拉快跑》已经成为很多电影学院的教学样片，但在塞梅尔看来，《蝙蝠侠》样片中的很多镜头水准甚至还要超过《罗拉快跑》。
西蒙通过对灯光、色彩、构图等元素的精湛运用，将一个个取材于现实城市街景的镜头拍摄的如同一幅幅最顶级画家精心绘制的油画，一些画面甚至足以打印出来挂在墙上当做艺术品。
而且，整体偏向冷峻的浓郁暗色调风格，也足以在视觉上给观众一种超现实主义的心理暗示，让人产生一种这既是自己所处城市但同时又是漫画中哥谭市的感觉。
当然，如果只是镜头风格上的惊艳，并不会让塞梅尔产生震撼的感觉。
那个年轻人对电影技术细节上的掌控虽然达到奥斯卡级别，但其他电影想要模仿，只要肯花钱邀请一批大师级的幕后团队，并不是不可能。
真正让塞梅尔感到震撼的还是内容，特别是样片中的动作戏份。
好莱坞传统的动作电影，比较高端的要数当年布鲁斯·李的功夫，尚格·云顿等功底深厚的动作明星在银幕上的表现也算可圈可点，但大部分都还是你来我往缺乏美感的普通拳脚。因为缺少亮点，这些年好莱坞最流行的反而是史泰龙等人的枪战动作片，裸着上身的肌肉男扛着机关枪无视敌人的弹雨一路摧枯拉朽。
特里·塞梅尔其实也看过一些东方的功夫电影，但他同样觉得那些影片的动作设计过于复杂，缺少实用性。
西蒙这部《蝙蝠侠》中的动作设计，让塞梅尔强烈地感觉到，他仿佛已经看到了好莱坞动作电影的未来。
搏击，没有老套的街头醉汉打架，蝙蝠侠拳拳到肉却又绝不简单的刚猛力量感让人热血沸腾，猫女的轻盈凌厉和对女体优势的极致展现同样让人血脉喷张。
追车，没有毫无缘由的撞击爆炸，但迎着大银幕轰然破碎翻滚而来的车辆比直接炸掉一堆汽车还要震撼人心。
枪战，没有冒着弹雨的无脑猛冲，死亡射手与蝙蝠侠的惊险对决，慢镜头中，那颗g合成子弹呼啸而来的压迫感让塞梅尔都不由屏住了呼吸。原来一颗子弹在某一刻也可以成为镜头的主角。
这些主流的动作场景之外，蝙蝠侠的翼装飞行、蝙蝠镖等道具的运用、猫女利用体操技能在城市屋顶间的飞跃等等细节，在塞梅尔看来都足以成为未来好莱坞商业电影的教科书。
特里·塞梅尔现在已经迫不及待地想要看到影片的最终成片，西蒙在这些细节上已经做到了完美，作为好莱坞最出色的编剧，塞梅尔不认为成片后的电影剧情会比这些细节逊色。
甚至，塞梅尔心中隐隐产生了一种感觉，这部充满了开创性的超级英雄动作电影，同样将取得一个开创性的票房数字。
然而，这种感觉并不算好。
想起d已经将蝙蝠侠和神奇女侠都卖给了丹妮莉丝娱乐，当初超人版权的转让华纳也没有提出异议，塞梅尔就生出一股强烈的悔意。他现在非常坚定地认为，华纳在这三位超级英雄版权上面肯定犯了一连串无法挽回的错误。
毕竟，那些授权合约上虽然都有着时间限制，但实际上，如果涉及利益太大，版权持有人是无论如何都不可能放手的。
就像当初的《超人》版权，虽然《超