得益于大卫·麦克唐纳强大的导演能力，《爱在》剧组的拍摄有条不紊地进行着。
大卫是一个完美主义者，霍克有时候甚至觉得他有些吹毛求疵。
就比如一场自己超水平发挥的戏，由于当时衣服袖口站上了些油渍而被大卫坚持重拍。
从此之后服装负责的人员都如履薄冰，每次开拍这钱都要反复确认，确保万无一失。
平均一场戏的ng次数从十几次慢慢降为七八次，霍克能够明显的感受到自己演技的进步。
与乔瑟琳的默契度也在以肉眼可见的速度提高。
一个有趣的地方就是除了拍戏和在片场公共场合讨论台词之外，大卫禁止霍克和乔瑟琳相互联系交谈。
“你们必须保持一定的距离感，这样才能确保之后拍戏的状态是正确的，符合男女主角的关系”大卫补充了一句，“当然你们也可以无视我的规则，如果你们认为自己的表现力能够达到我的要求的话。”
答案显然是不可能的，霍克还是选择老实听从大卫的要求。
即便十一月中旬两人拍了吻戏，戏外彼此克制自己，默契地不再谈及。
没办法，天大地大，导演最大。
时间很快来到十二月初，整个伦敦都被大雪覆盖。
一场戏拍完，最近从临时经纪人沦为打杂助理的杨天赶忙凑过来，给霍克递过来一杯热水。
“谢谢。”霍克嗓子有些沙哑的道谢之后把整杯水一口喝下。
这段时间他感觉自己说过的话比之前一年的都多，几乎就没有停过。
和原著剧本不同，追求完美的大卫在剧本里几乎囊括了一切男女交谈的浪漫场景，然后让他们用平凡的生活化语言一一演绎。
初步估摸着已经换了十几个场景，上百小时的胶卷拍摄长度，如果全部放到成片里的话估计超过了四个小时。
按照计划拍到明年一月底的话长度都能超过《指环王》三部曲了。
当然最后无数的场景都会被剪去，留下最精华的一个半小时。
虽说这部戏是男女主的独角戏，但一些场景中还是有几个有台词的配角，全部加起来有不到十分钟的戏份。
汤普森和格伦就是这样的配角。
在一场霍克和乔瑟琳游历伦敦然后向路人问路的戏里面，这两个人会饰演外地来的接头表演人士，和两个主角唠几分钟的嗑。
看着眼前被服装师和化妆师精心伺候的霍克，汤普森的眼神里满是嫉妒。
从小进行专业的演员训练，有过科班表演学习经历的他在不列颠这个竞争激励的电影圈里面已经摸爬滚打了快十年，已过三十的他到现在仍然是个龙套。
利物浦出生的他在出道前期由于口音的问题受到无数人的嘲笑，不知道用了多少个不眠不休的日夜才掌握一口伦敦腔。
即使是他五年前卖了房子，花费大价钱整了牙，摆脱了那个令人自卑的畸形下颚，自己的演艺生涯曙光还是没有到来。
而眼前这个据说才刚满十八岁，剧组传言之前没演过戏，让大卫导演不得不场场ng十几次的人竟然能当主角！
天理难容！
还有那个女主角，据说仗着家里面的关系拿到了这个角色，也是个没有演技的货色。
他向来听闻大卫是个易怒的人，以前拍电影骂哭过好几个演员，怎么这次能有这么大的耐心？
难道就因为对方是华夏人，连独立电影界都要向资本妥协了吗？
去死吧这个崇拜金钱的世界！
汤普森使劲地捏着拳头，关节煞白，一会他要让这个华夏人知道什么才是真正的演技。
艺术是容不得这种人玷污的！
“汤普森，想什么呢？还不快点入场准备！”
场记不满的声音把汤普森拉回现实。
他收束起表情点点头，然后走了过去。
和场记擦肩而过的时他看到一个年轻男人，顿时面色有些绷不住，想起最近某些不堪的回忆。
那个年轻人是配角选角负责人下属的小助理，戴着一个斯文的眼睛，看起来文质彬彬。
摸了摸自己的屁股，想起三天前自己向对方恳请一个角色的场景，忍着疼痛的汤普森用尽全力让自己保持镇定，向片场走去。
“别忘记了你到时说话要用利物浦口音，别学了太久的伦敦腔就忘记了”选角导演的下属不屑地说，“不然我们还要再去找个会这个口音的人。”
“好的，导演。”汤普森一字一顿地说。
自己一直竭力隐藏的口音却成为了这个角色的敲门砖，如此讽刺的因果让汤普森内心一阵苦涩。
......
场景开拍，整个镜头里面第一次出现了四个角色。
这一幕说的是两人饰演的骆云飞和塞丽娜在伦敦转了一小时之后迷路，然后找路人问附近有什么景点，却不想遇到了两个来自利物浦的街头表演者。
作为在不列颠英语口音中理解难度仅次于苏格兰口音的方言，利物浦口音具有一种独特的喜感魅力，少量运用能够产生比较有趣的效果。
几个人按照台词拍摄顺利进行，中间会轮到汤普森的角色给两个人介绍他们接头表演的节目和时间，邀请他们去观看。
“格伦会穿着道具服扮演那只奶牛，然后我扮演挤奶工。”汤普森用霍克难以听懂的口音说着。
这应该是他最后一句台词，可汤普森不甘心自己只有半分钟的戏份，他必须抓住这个机会表现自己。
“