第1042章傻大笨粗
一件瓷器上，既有乾隆的款，又有宣德的款，那肯定有问题，对不对，只要有那么一丁点历史常识的人都知道。
但是在这个摊位、这八只小碗中也就这一只是真品，这一点徐景行可以确认，因为灵气是不会说谎的。
那么问题出在什么地方了？
其实也挺好理解，那就是后朝仿前朝，这一点在乾隆时期最为常见。
众所周知，明代尤其是宣德时期的瓷器制作工艺非常出色，可以说是瓷器发展史上最为辉煌的一个朝代，这一点从流传下来的那些瓷器上就可见一斑，古玩市场上宣德瓷的市场价也能从侧面证明这一点。
但很多人不知道的是，对宣德瓷的追捧可不是现代人的专利，而是在明末就形成了一股风潮，等满人入关，对汉文化的追捧使得宣德瓷在有清一代更受重视，其中最懂艺术的乾隆皇帝在位期间光明正大的仿制了许许多多宣德时期的瓷器，其中不乏精品之作。
而那些乾隆时期的仿宣德瓷，就标着双款，尤其是以碗类瓷器中双款居多，之所以如此，是因为宣德时期制作的瓷碗多是碗心款，乾隆不过是在碗心款的基础上又加了个底足款，这样既保留了宣德时期的特色，又光明正大的标上了乾隆时期的款识，可谓是一举两得，这对喜欢炫耀和标榜自己的艺术造诣的乾隆皇帝而言可是天赐的良机。
摊位上这只粉青釉折沿碗显然就是这种情形下的造物，而且是其中的精品。
仿品中有精品么？
肯定有，但也肯定不会太多。
就算是乾隆时期，仿品数量跟正品比起来依然差的很远，仿品毕竟只能是仿品。
而数量本来就不算庞大的仿品中更是只有少部分流传到了现代，而其中的精品自然少之又少。
所以，这只粉青釉折沿碗应该能卖一个不错的价格。
当然，人家之所以是精品，自然有人家的特色，这只粉青釉折沿碗在徐景行看赖就非常之出色，从制作工艺到艺术造型都是碗中上品。
大家都知道，碗类瓷器的造型相对而言比较单调，毕竟只是个碗，不可能像瓶子那样搞那么多花样儿出来，高度、口径等尺寸数据都是有一定限制的，变化稍大，不是变成了茶盏就是变成了小盘或者小盆、小缸、小罐啥的，只有在一定尺寸范围内的那种器型才能叫做碗。
因为被尺寸所限制，造型上也没有太多的花样可以鼓捣，所以碗形瓷器的外形其实是比较难把控的，制作一直外形合格的碗，对手艺人而言几乎没有任何难度，但想要制作一直造型精美的碗，难度就不是一般的高了，很多老手艺人都没有那样的信心去尝试。
就拿折沿碗这样的造型来举例子。
折沿碗的精髓和点睛之笔在于外折的口沿，但这个口沿外折的角度、外折的高度、折沿本身的弧度以及折沿与碗本身的比例都非常讲究，如果不是精通工艺美术的专业人士，是很难掌握这些细节的。
就像人们都知道黄金比例，但如何将黄金比例这个要素运用在一件瓷器上、使这件瓷器看起来更美，这就不是一般人所能掌握的了。
同样，是个手艺人都知道折沿碗看起来会比较美，但如何实现这个目标，真的非高手所不能。
好在徐景行虽然不是什么制瓷大师，但却精通工艺美术，懂得欣赏、鉴别甚至掌控运用这种技能，一眼望去就能确定这只折沿碗的造型是真正的高手设计和制作的，各方面的尺寸几乎无可挑剔，尤其是外折的口沿使得这只口径足有二十公分的大碗看起来多了几分轻灵和飘逸的气质，极具乾隆时期的特色。
明代的瓷器以“傻大笨粗”为特色，虽然这只是人们略带戏谑的一种说法，但也足以看得出来明代瓷器的风格，其中尺寸广大风格粗犷这一点是无论如何也跑不了的，这二十公分口径的大碗就是典型的例子。
但这只折沿碗却把大海碗一样的明代瓷碗制作出了乾隆时期的轻盈灵巧之风，不得不说设计者的造诣之高。
甚至，徐景行自个儿估计，让他照着这只瓷碗重新设计一只折沿碗，顶天了也不过如此水平而已，几乎不太可能超过。
造型设计如此出色，制作工艺就更不用提了。
说道制作工艺，那就不得不提一提粉青釉这种釉质。
粉青釉是青釉中的一种，是龙泉窑首创，宋代以及以后朝代官窑均有成品，这种釉质色泽青绿，气质淡雅，釉面光滑，色调柔和，有一种类似于和田玉一样的质感，是青釉中最为出彩的一个品种。
按照材料来分类，粉青釉属于石灰碱釉的一种，以铁的氧化物为呈色剂，还有一定量的锰、钛等金属元素在内。
因为粉青釉是生坯挂釉，所以胎中带灰，使得这种釉质的瓷器在色泽方面看起来柔和了许多，极大的中和了釉质那种特有的油润感，并且使得成品瓷器在不同光线下会呈现出不同的色泽，在光线充足时，会呈现出玉一般的润泽感和油脂感在光线不足时，又能呈现出那种雨过天晴一般的天青之色。
总体而言，粉青釉瓷是一种非常出色的瓷器品类。
另外因为粉青釉本身的特性，所以一般的粉青釉多是素瓷，这类瓷器一般只会在造型上下功夫，而很少会在釉色上面搞事情，因为搞不好反而会破坏掉粉青釉本身所特有的韵味。
如果能在瓷器的造型上多花店功夫，