有了金主，这自然让艺术家这个群体开始急剧扩大，再加上朝廷不停的在普及基础教育，导致识字的人大量增加，其中不乏有天赋的孩子在认识字以后开始进入了艺术的创作之中，这样一来，宋朝的艺术家人数可谓是一年更比一年高，艺术作品也是越来越多，也开始渐渐进入到了寻常百姓家中。
原本艺术品，大多只是由那些有钱人珍藏，像颜真卿的字，除了世家能够用有能力去珍藏外，一般的老百姓是根本不可能看到的，而现在不同了，随着艺术家人数的增加，产品的价格也开始下降，而与此相反的则是老百姓的生活开始富裕起来了，大多数老百姓除了一日三餐之外，也开始有钱可以买一些跟生存没有什么必要的东西，来丰富自己的生活了，这无疑是市民阶级发展的标志，同样老百姓的购买也刺激了底层的艺术家们再度进行创造。
毕竟艺术家也是要吃饭的，对于顶级的艺术家来说，他们的吃饭问题从古到今都不用愁，毕竟有世家大族会养着他们，让他们吃穿无虞，只需要专心创作便是了，这样一来，艺术品的数量大为增加，同时艺术家的增加，也让原本的艺术流派开始慢慢出现了许多种分支，再加上如今宋朝的文化可以说是兼容并蓄，包容百家，无论是西方的油画，还是中国自己的水墨画，又或者是那些印度的石画，壁画，都被宋朝的艺术家们学习，感悟，因此在宋朝这片土地上，文化的方式也不再是原本的一种。
而如此众多的文化在宋朝，尤其是在汴京这个文化意义上的首都，就更是百花齐放，争奇斗艳了，经过几年的时间以后，有些流派便开始慢慢合流，水墨画和油画结合，肖像画和漆画的结合，各种各样不同的方式和绘画艺术开始出现，雕塑艺术也开始在宋朝普及，这种艺术方式的爆发式增长，除了让宋朝的有钱人们过足了心灵上的瘾，也让整个宋朝的文化水平提高了一大截。
这也同时给了许多贵族和有钱人们许多的谈资，就比如说音乐，中国的音乐一项都比较淡雅，或者比较庄重，又有一些比较清幽，同时中国也认为这样的音乐才是高雅的音乐，至于那些乱糟糟的音乐，比如唢呐之类的音乐，则被归为民间音乐，属于老百姓特别喜欢，而达官贵人们一般不怎么听的音乐。
清雅，高洁，这是中国人对于音乐的传统看法，但随着许多其他国家的音乐流传进宋朝这片国土之中，在这几年的时间里，也导致了宋朝在音乐层面上开始出现了很大变化，其中对宋朝影响最大的两种音乐流派，一个是非洲音乐，还有一个就是欧洲音乐。
其中前者以律动和鼓点著称，听着他们的音乐，就有一种想要跳舞，想要呐喊的感觉，这种音乐随着黑奴进入宋朝开始，凭借着极为强大的律动感和让人听几遍就能技术的旋律慢慢在宋朝的底层社会开始传播，最后没用多少时间便让整个宋朝的底层迷恋上了这种来自古老非洲的音乐。
他有点像中国传统的号子，但是在节奏性上却要厉害的多，这给许多工人们在工作中提供了一种很好的口号，并且非洲音乐有一个比号子厉害的地方，那就是他的律动感以及节奏感都非常的好，这很适合工人在工作的时候去唱，可以让人们更加齐心协力的去做一件事情，所以便快速的传播开来，然后这种音乐便开始进入了中层社会之中。
刚开始的时候，这种音乐自然是不被中产阶级所接受的，毕竟中产阶级的特点就是追随上流社会的脚步，只要上流社会喜欢的，中产阶级就疯狂的追逐，而只要是上流社会所贬斥的，那么中产阶级也就会不怎么喜欢，就像绘画一样，刚开始的时候，宋朝的上流社会对于那些油画嗤之以鼻，认为这些画太过注意形象，在神上则太过欠缺，认为这是工匠之作，称不上是艺术品。
因为这样的评价，导致许多油画艺术品在那一段时间根本就卖不出去，别人只要一看到这些油画艺术品，就会摇摇头走开，那几年油画家们的生活无疑是非常拮据的，不过还好，中产阶级不要的东西，底层人民却很喜欢，他们大多没接受过良好的教育，对于那些上流社会非常喜欢的水墨画，他们是压根就欣赏不来。
在他们看来，一张画凭什么水平比较一般的水墨画就能卖出一百贯，而一副上好的山水油画却只能卖出十贯都不到的钱，在他们这些底层老百姓看来是一件根本无法理解的事情，毕竟水墨画才用多少的颜料，而一副油画又需要用多少的颜料，光是这一点，油画就秒杀水墨画了，更何况水墨画大多都是注重神，而油画更加注重形，对于这些文化水平并不高的人来说，欣赏油画显然要比欣赏水墨画简单的多，这一点想必很好理解，再加上如今油画市场冷落，直接导致油画价格大幅度下降，有些甚至仅仅只用比成本价高一点的价格在卖，其中不乏一些技术高超的艺术家们的作品，这个时候，大量的底层老百姓便开始掏腰包购买起了油画，然后把这些油画放在自己的家里，装裱了起来，算是装饰一下自己的家庭了。
从这里也可以看出一个国家老百姓富裕起来的好处，在这种时候，要是老百姓没钱，即便欣赏这些油画也只能看着油画越来越衰亡，根本无法发挥作用，