总的来说，中国音乐当然有鼓点，有律动，但是总体来说篇幅较小，更多的还是依靠曲调，这一点从中国现代的音乐也能看得出来，基本上能够大火的歌，都是曲调好听，鼓点好听能活的却非常少，这就是因为中国古代几千年的熏陶，导致中国人更加看重曲调，然后是歌词，最后才是律动，节点，这也是为什么中国音乐跟欧美音乐很不同的原因，美国音乐因为美国是一个移民国家，他接受来自全世界的音乐，所以自然也包括了鼓点音乐。
而鼓点音乐又赶上了一个好时代，那就是互联网时代，在此之前，鼓点音乐或许很厉害，但还有乡村音乐、蓝调、放克可以与之匹敌，但随着互联网时代的到来，信息的碎片化是一个十分明显的标志，人们在听歌的时候，更加喜欢那些能够让人们跟随着律动起来的音乐，而不再是那些听起来有点意思的歌了，这一点从如今美国的音乐排行榜上，嘻哈和摇滚占据主要榜单就可以看得出来，这就是音乐的大势，而那时的中国也基本上是如此。
在**十年代，你很少能够听到什么节奏性强的音乐，即便有也肯定不活，而随着时代进入到二十一世纪，尤其是2010年后，我们就经常可以听得到一些节奏感非洲强的音乐开始进入人们的耳朵，这便是音乐的趋势，但如今这个时代，并不是一个节奏为王的时代，所以西洋音乐相比起非洲的鼓点音乐来说要更加的受欢迎一些，而这些东西在经过本土的艺人加工之后，就会成为自己的东西，然后流传下来，这也是赵昕和赵祯可以谈论的东西。
作为皇室成员，同时也是前后两任皇帝，他们当然都有机会聆听这两种音乐的美妙，甚至不同流派的音乐种类，他们也听过很多中不同的大师们来演绎，这无疑是十分让人羡慕的事情，毕竟这个时代没有电视和电影，想要看一场演唱会，就要真的出钱来看，并且没有回放，只能保留在自己的记忆之中。
不过对于赵祯和赵昕来说，这却不是一个问题，虽然他们权利再大，也确实不能回放，可他们能让歌手、乐手们再演绎一遍啊，一遍听不够还能再听一遍，并且还是独享的，不会有人来打扰他们欣赏音乐，这样一来，虽然赵祯和赵昕都不是音乐界的翘楚，但聊起这个话题来，却根本就不会有任何的障碍。
而其他领域自然也是如此，艺术对于普通人来说，无疑是高大上的东西，他涉及了人类的美学，一个文明的文化，还有欣赏观点，喜欢浮夸的就不会喜欢宋朝的装饰，而是对巴洛克，洛可可这样西方文艺复兴时期的作品情有独钟，这便是一个国家，一个民族的文化，中国自古以来便是一个内敛的民族，所以在中国，你很少在正统建筑上看到像欧洲建筑那样极尽奢华之能事，恨不得将这世界上所有的黄金都放在一座宫殿之中。
到处都是壁画和雕刻，喷泉、公园鳞次栉比，美丽非凡，这种东西你在中国的皇家宫廷之中是很少见到的，但这并不代表中国的皇宫就不奢华，只是奢华的点不一样，欧洲人认为用黄金来搭配大理石便是世界上财富的象征，而在中国人看来，一块小小的和田玉便抵得上一座城池的价格了，但它看上去是那么的平淡无奇，甚至是一块用来压纸的木块，其价值也远远不是常人可及的，但在欧洲人看来，这或许就是一块普通的木头而已，压根不值钱也说不定。
这便是一个国家对于一种东西欣赏的不同才产生的价值偏差，就像欧洲人喜欢黄金，而中国人更加喜欢玉一样，在欧洲人看来，那些东西不过就是漂亮的石头而已，即便他很值钱，就哪里需要花这么多的钱去买呢，但对于中国人来说，玉却并不仅仅是财富的象征，他更代表着一个人的品行，孔子讲，君子如玉，也应该要常带玉，把玉比作君子，这给了玉不同的意境，这玉的价值，百分之九十便在这意境之中了，不了解中国文化，就不能理解为什么在中国的价值体系中，玉器的价值会那么昂贵的原因。
由此可见，艺术这门学问到底有多么的复杂，尤其是对于那些底层老百姓来说，就更是天方夜谭一般的存在了，毕竟他们也真的没有钱去收藏这些东西，即便自己有兴趣，在大城市还好一些，艺术家们定期会举办免费的展览，你还能通过眼睛看到这些艺术品，以此来了解当今艺术领域的发展。
可要是生活在小城市中，那可就真的与世隔绝了，接触到的艺术品可以说是非常稀少了，且全部都是一些十分粗略的制造品，他们勉强可以超脱出工业品的范畴，但距离真正的艺术品却还有着很大的差距，是一种十分不完美的东西，在这种地方要想去搞艺术自然是不可能的。
这也是为什么中国在现代能够崛起的原因，就是因为中国穷，孩子们根本就不能像发达国家的那些孩子们一样，去学习文史哲之类的课程，因为这些门类，你即便学了，除非到顶尖，不然连找工作都很难，因此大多数中国人在当时都会选择工科，这种毕