第一是《卧虎，藏龙》，28亿美元，第二名是意大利的《美丽人生》，第三名是《英，雄》，之后是《霍，元甲》。
前十名里有四部中国电影，都是武侠或功夫类型。
“价值取向不行，***来也白搭。”
对于海外来说，希特勒屠杀犹太人的内容、二战题材的“主旋律”影片，似乎永远卖座叫好，好莱坞胜在讲述人类的故事。
《一九，四二》在北，京国际电影节的一场放映，只有一位观众，加拿大蒙特利尔国际电影节主席罗赛克，他是为电影节选片而来，在现场待了20分钟后就出来了，他说，“我出来以后就没观众了，我是惟一的观众。”
南方周末：你说过：“我们确实有好故事，但是没有把好故事讲得具有全球吸引力。”
这怎么理解？
其实，“典型例子就是《功夫熊猫》、《花木兰》。”
《功夫熊猫》严格说起来打的就是文化牌，它用好莱坞故事的瓶子装了中国故事的酒。
面条、饺子、武功秘笈，包括四合院，全是中国文化的内容。
为什么中国元素在好莱坞影片里不但没有文化折扣，反而成了文化卖点？
我们必须要反思人家的故事手法、故事策略和话语方式，最最重要的就是用了普适价值来包装。
我们传统文化里的“花木兰”是忠和孝。
忠，不是爱国，是忠君，就是讴歌独裁，讴歌皇权，这是反普适价值的；孝，是夫权、父权社会里的一种美德，跟现代价值观格格不入。
好莱坞《花木兰》传达的则是自我实现、男女平等、女权主义。
《末代皇帝》人家是从大文化的视野拍，从人类故事的视野拍，我们的宫廷戏，包括《甄嬛传》，都是什么样的价值？
黑价值、负智慧、负能量，怎么可能传扬出去？
哈姆雷特的悲剧故事，好莱坞拍成《狮子王》，风靡全球；中国拍成《夜宴》，在海外却血本无归。
道理是一样的，我们不自觉地就把自己的价值观融合到里面去了。
南方周末：要怎么学会讲“人类故事”？
“我们不会讲故事，只能先让人家来讲好。”
好莱坞制片人汤姆·德桑托2012年来中国，计划开发《封神榜》三部曲，斥资10个亿，到现在还在开发。
梦工场将和中影合拍《藏地密码》，还有吕克·贝松加盟《狼图腾》。
选择合拍，拍出来就会是全球化的电影产品，而不仅仅是个中国故事。
从电影商业的角度，就跟买基金一样的。
这个基金你买了，你别管基金是谁主导的，能让你赚钱就行。
想当年胡总书记都承认西强我弱，我们就是弱势文化，所以我们必须要借船出海。
“能驱动海外的导演，中国内地一个都没有。”
对中，国电影而言，海外市场主要可以分为三大板块：亚太、北美和欧洲。
在不少人看来，北美市场其实是最不可能的市场。
好莱坞影片永远占北美市场97以上，进口影片最多占3，而且多在小众的艺术院线。
那3里面也有四分之三是英国电影。
那么你们可能就会问了，张艺某、陈恺歌、江文、冯晓刚这些导演在海外有没有号召力？
回答就是：明星驱动是好莱坞大片最主要的驱动机制，再一个就是导演驱动。
能够驱动的导演就几个，斯皮尔伯格、詹姆斯·卡梅隆、马丁·斯科塞斯、乔治·卢卡斯。
更多是故事驱动。
把所有的驱动加上去才是顶级大片。
像《泰坦尼克号》、《阿凡达》是导演驱动、故事驱动，加上奇观驱动。
像《后天》、《龙卷风》，主要是奇观驱动和故事驱动。
能够驱动海外市场的导演，中国内地可以说一个都没有。
华人唯有李氨能够驱动海外，无宇森曾经能够，后来《赤壁》让他式微了。
张艺某和陈恺歌曾是属于艺术院线的专宠。
张艺某有过一次成功，就是《英雄》，然后拍《满城尽带黄金甲》把自个儿牌子砸了。
江文曾经在欧洲有一定的感召力，但《让子弹飞》在美国票房六万多美金，也不行。
美国大片横扫世界屏幕，而中国的电影连国门都走不出去。
熊猫可以说是中国独有的，可是席卷全球的功夫熊猫，却是美国人拍的。
花木兰故事是中国的，可是真正把花木兰推向世界的，却是美国人拍的。
中外价值观不同，老外对中国电影，唯一的印象就是武打片了！
其实在这里，李旭升知道，就连武打片也只是在东亚地区有名气而已，在欧美等地区，还是要看人家脸色。
其实总结一下，中国和国外的文化不同，导致了价值观不同。
而各国电影其实本质上就是反映了本国的价值观。
中国是封建文化，西方，尤其是欧美是资本主义文化。
资本主义文化相较于封建文化，更容易让大众接受。
为什么中国电影到了国外无人问津，说白了，其实就是文化的差异，中国电影表达的价值观，老外不认同。
但其中其实还有一点，前世那是电影人只想着随便捞一笔的心理，所以不仅让烂片扎堆，更是让许多导演不务正业。
就连所谓的科幻片也只是五毛的特效，根本不用心，连几十年前的玄