“孩子快逃，去后山，不要管娘！”张晶晶扮演的妇人说道，“妖怪很快就会进村了，娘已经受伤，跑不动了！你，答应娘，好好的活着！”
一边说着，一变眼泪掉了下来。
“不！我们可以一起走！”张一山演出的童年主角，非常固执的抬倒塌的屋梁，但千斤重的屋顶，岂是他能抬起来的！当然了，张一山扮演的主角哭的更厉害。
妖怪越来越近了，张一山演的童年主角不肯走！
这时候，村里面来了一个中年男人，主角母亲拜托他将孩子带走。于是，主角被扛着带走了。
渐渐的，妖怪越走越近！
接下来，就是射箭！
村庄里面的村长带着一些壮丁，拿着弓箭向妖怪射去，进行了一波抵抗！
“射箭！”
“射死它！”
虽然几十名壮丁，拼命的弯弓射向妖怪。
当然了，妖怪毫发无伤，仅相当于普通人类被蚊子叮一般的感受！不会受伤伤害，只会感觉到愤怒！
于是，妖怪怒吼，快步冲了过来。
这群普通人类，有的落荒而逃，有的吓傻了，在原地瘫了。也有的被踩踏而亡。
逃的慢的，被猪妖抓住，塞入了血盆大口中吃掉。
血腥味！
猪妖闻到了血腥味，奔向主角母亲所在的地方！
它伸出爪子，在废墟里面挖。用爪子抓住那个妇人，如同美味的食物一般捏住，塞入血盆大口中。
“不！”主角目睹母亲被妖怪从废墟中抓起，并当做食物吃掉……痛苦、麻木，泪水一点点的留下。
被扛着跑了很远之后，主角从麻木中稍微有了感觉，疯狂的殴打这个救民恩人。
“干什么？”扛起主角的中年男人有点生气。
“放过我，如果不是你，母亲也不会死！”幼年主角任性的殴打这个救恩恩人。
“错了，我只能做到救你，而不可能救你母亲！”中年大叔放下主角，说道，“人是不可能反抗妖怪的！”
他们回首望像化作了地狱一般的村庄！
十多米的高的体型，人类的体型不超过2米。体重和力气的差距，可能就是几百倍！
人类……拿起弓箭和兵器，就连它的皮肤，也难以划伤！
妖怪肆无忌惮的抓起人类吞食的场景，就仿佛是一个顽童在鸡笼里面抓小鸡一般，毫无反抗之力！
无穷的悲哀，蔓延在所有人类心中。
……
虽然，妖怪的破坏，和人类的表演，这是两个摄像机分开拍的。
但利用了电影蒙太奇的特性，将来这些镜头被剪辑到一起之后，就可以显得以假乱真。
这种技巧，早在几十年前，美国人1933年拍《金刚》的时候，就开始使用了。
至今，王启年去观摩那部30年代的黑白电影，还是惊叹——以前那么简陋的技术条件，居然能拍出那种大场面！
《西游之大圣篇》拍摄的过程中，剧组也是反腐钻研了当年的《金刚》从中汲取灵感。
当然了，目前这部电影，也是一些新的东西。
比如，主角的母亲，被妖怪吃掉了！
这一幕镜头，毫无疑问，将残酷性和剧情冲突，给渲染到了极致！
舍得让角色死亡！
而且，还是与主角有着密切关系的角色，以非常震撼人心的方式死亡，对氛围的渲染，对观众情绪的调动，才能达到极致！
而后面主角的成长，才会更显得有力！
电影里面的视觉冲击，终归是用来玩弄观众的情绪！如果不能调动观众的情绪，就不是一部好电影，至少不是一部好的商业电影！
……
“好，今天就这么结束了，可以休息了！”王启年说道。
听闻休息之后，剧组众人感觉到一阵轻松。
一天下来，大家整整拍了六个小时。
上午三小时和下午三小时。
这还不包括休息时间段，其实名义上的休息，剧组众人也必须自己去钻研剧本，背台词。
王启年对于演员非常严厉的，定好了的剧本，就不准轻易改动。台词必须要背的滚瓜烂熟。
拍的时候，王启年以身作则，剧本中每一个字他都记得一清二楚。以至于，剧组里面的演员，感觉到王启年仿佛是一位严厉是老师。
当然了，王启年私下里面，也给大家打气，告诉他们要：“敢于胜利！”
这番话，一下子让别人吐槽，敢于胜利前面的四个字是——勇于牺牲！
这种精神，经常被军队提及！
如果前面不勇于牺牲，可能就在胜利的途中，退出了、失败了！而付出了大量的牺牲，后面就要敢于胜利了！
如果不敢胜利，前面的牺牲岂不是白费了？
比如，当年我军前期一个又一个失败！
但最后，还是成长了起来，抗日、解放、抗美援朝等等战争，就是敢于胜利的表现。
为什么能胜利？因为，前面的牺牲已经够了，不胜利，你能对得起此前付出了牺牲代价的烈士吗？
对于个人而言，如果一个人付出了大量的努力，等于是付出了牺牲。如果，后面他不敢于胜利，那么，前面的努力可能白费了。而敢于胜利，敢于走向更成长，才对得起此前的付出！
等到今天的段子拍完之后，王启年就开始把胶片拿到影视基地的后期制作工作室冲洗和初步拼接剪辑。
看到效果还比较满意，王启年心中松了一口气！
一直忙到了晚上九点多