天呐。难道钢琴在他们这里，就是为了比赛，或是炫耀自己技巧的一种工具吗？要知道，钢琴是用来演奏美妙的音乐的，不是用来展示技巧的。
好在，卡伦在这里还是拥有比较高的自由度和受人尊敬的。这里的人对外教都非常崇拜，在这里他能够获得在米国无法得到的尊敬和礼待，他每次讲公开课，都会有很多的学生来听，有不少还会主动跑过来和他合影。卡伦很喜欢这种感觉，这也是他选择留在这里的原因。
米国不是天堂，米国的经济这些年已经在衰退了，这种衰退也影响到了艺术界，卡伦原来所在的费城交响乐团。在他离开那里到华夏之前，已经几个月没有一场像样的大型演出了，赚的钱也不是很多，甚至不够维持他的生活，无奈之下他才只得来到了华夏。而他发现，这里的人们对严肃音乐的兴趣正在渐渐增加，他们愿意花上不小的一笔钱，走进音乐厅去听一场音乐会。他的钢琴独奏在燕京举行了几次，也都非常受欢迎。这让他感觉很好。
但他也不只一次在公开和半公开的场合和他的华夏同事们说，华夏的钢琴教育体制太落后了，太死板了，这样的体制下教育出来的，只能是一群会弹琴的机器，教不出大师来。但很遗憾。他们虽然表面上对自己的话很赞同，但一转身，依然在重复着之前的事情。这让他感到非常无奈。
在他看来，能够进入到这里学生，音乐天份真的都是很优秀的。他们的技巧很棒。他们的努力也是米国的学生们无法相比的。可是，他们把大量的时间和精力，都用在了枯燥的练习和比赛上，仿佛他们练习钢琴的唯一动力，就是要参加比赛，就是要获奖，就是要证明自己比别人棒，比别人厉害！
可是，抱着这样的心态去弹钢琴，还能弹出音乐本身的意境吗？
每天走在这间音乐楼里，卡伦听到的都是迅速的、疯狂的、炫技的各种琴声，这种音乐在他听来，简直就和噪音差不多，毫无灵魂，纯粹一堆技巧的堆砌。他感到可叹，感到悲伤，他在他的课堂上大声呼吁，但遗憾的是，没有人听他的话。
但今天，似乎有些不同。
卡伦走过这间普通的小教室的时候，被里面传来的一阵柔和如水的琴声所吸引，这琴声是如此自然，如此安静，瞬间就牢牢定住了他的脚步。
这是贝多芬的月光，他听过无数次。这首曲子，也是他最喜欢听、喜欢弹的一首曲子。
他也听过很多学生弹这首《月光》，但每听到他们弹，他都逃得远远的，并且耳朵里面像是进了什么脏东西一样，想要拼命地洗出来。每到这时候，他会拿出那张肯普夫的cd，放进cd机里，戴上akg的顶级监听耳机，一口气听上几遍。仿佛不这么做，就不能将那种糟糕的心情赶跑一样。
可是今天，这首月光……
天呐，那种安静，那种从容，那种深沉……
听着这样的琴声，卡伦的一颗心也跟着沉醉起来了。他仿佛觉得自己身处静寂的夜晚的海边，黑色的海水连成一大片望不到边的低沉与宁静，而一缕白色的、如同纱一般的光月，温柔地投射在这海面之上，瞬间照亮了他的心灵。
“好美的琴声，这是谁的版本？吉列尔斯？李希特？肯普夫，不对，这是现场演奏的！”敏锐地捕捉到了一个踏板声之后，卡伦突然醒悟过来说道！
“现场演奏居然能弹出这样的效果？他是谁？”此刻，巨大的震惊让卡伦几乎有些失态了。
此刻，他恨不得立刻推开门进去，看一看此刻这个将“月光”弹得如此从容深刻的大师，到底是谁！
肯定不会是周，也不会是凌，她们两个的演奏技巧虽然无懈可击，但都是标准的学院派，可弹不出这么自由的贝多芬！
难道是吴？好像更不可能。
难道是学院请来的某位大师，准备来这里演出的吗？
一时间，无数的念头从他的脑海里浮起，但又被一一否定。
只是，这一切都只不过是很短时间内的事情，马上，他就完全沉醉在这音乐之中了。
短暂而安静的第一乐章结束了，片刻的安静之后，欢快跳跃的双音，奏出了明媚的第二乐章。
这个乐章极短，情绪明快，仿佛是在回忆着过往的甜蜜时光，有乐评人称，这个仅有二分多钟的乐章，就像是一朵“夹在两座悬崖之中的一朵小花”。
就好像美丽注定是短暂的，两分多钟的时间，短暂的第二乐章结束了。
片刻的沉寂。
然而，无论是坐在屋内正在倾听演奏的七位考官，还是站在教室外正欣赏音乐的卡伦，都在这一刻摒住了呼吸！
因为，他们都深深的知道，接下来会发生什么！
瞬间，一阵低沉的如同闷雷般的琴声，从低音区一滚而过，转眼间就已经滑到了明亮的高音区！
这阵迅速如风如电的琶音，如同一道闪电，瞬间无情地撕开了刚刚短暂而宁静的和谐美好！
“铮！”刚毅的和弦响起，如同大锤落地，又似无情铁手，瞬间砸碎了一切的幻想与安宁！
随即，几乎不给人思考和呼吸的时间，一阵更为急促不安的音流，再一次从低音区一滚而过，带着一种更加强烈的情绪，转瞬之间推向了高峰！
左手迅速如飞地从琴键上掠