谷小白的梨园乐团第一次亮相，真的是太震撼了。
三百个人的大乐团，把整个舞台摆得满满当当的，很多人都得缩着点。
而他们使用的乐器，大多数也和现代的人使用的并不完全相同。
羯鼓、笛子、筚篥、琵琶、方响、箜篌……各种奇特的乐器，一起上来了。
羯鼓是一种形状像是腰鼓的双面鼓，筚篥也叫管子，是一种看起来像是把唢呐的铜碗去掉的乐器，方响有点像是古代的编磬，但形状有所不同，箜篌则像是竖琴。
此外还有奚琴（胡琴）、阮咸、笙等乐器。
这是一个和现代的民乐团，看起来完全不是一回事的乐团。
不论是乐器、人员、衣着、构成、气质……
李隆基站在这大乐团的最前面，负手看着下方。
是的，只是看着，压根就没有指挥。
大家看得都呆了。
这是指挥？
你倒是指挥啊！
但是，说实话，这种演出，哪里用得到李隆基指挥。
梨园乐团，虽然是一千多年前的乐团，可也是大唐最优秀的乐团了，该怎么演出，排练了不知道多少遍。
指挥真正的作用是什么？
是艺术指导，是排练调教，是一点点抠细节，然后把每个环节准备好，整个统一起来。
真正该做的事情，上舞台之前，就已经做好了。
现场表演的时候，就算是一只猴子在上面，也差不到哪里去。
我一个堂堂皇帝，在舞台上，还要手舞足蹈，丢不丢人？
大可不必。
他只要站在舞台上，便没有一个乐手，敢不打起十二分的精神。
虽然他只是穿了一件帝制常服，看起来并不怎么夸张，没有把什么衮冕礼服穿上。
毕竟，这种小阵仗，哪用上全套！
但那种威严和霸气，依然让人觉得不一般。
这个乐团，不得了！
许多人都知道，谷小白立志要构建一个全新的民乐团，但是他们看到谷小白的这个乐团时，却依然有些错愕。
这孩子，科技树点歪了吧。
不对，小白的科技树一直是点歪的。
这会，咋连音乐技能树都点歪了？
这乐团，怎么和别人家的乐团差了那么多？
甚至整个乐团的演奏形式，音乐风格，也和现代的民乐团完全不同。
似乎完全摒弃了所有的西方式的演奏、搭配技巧。
可这些演奏者，对自己的表演，却是无比的自信。
这种自信，某种程度上来说，其实比谷小白还要坚定！
而他们的演奏，真的很好听！
自古以来，中国的艺术就独树一帜，走在和西方完全不同的体系与路上。
不论是书法、绘画、诗歌、戏曲……都是完全不同的发展路线。
而回到音乐上，先秦时代，中国就已经拥有辉煌无比的乐舞。
那属于钟磬的时代，某些小国两千年后都不见得追的上。
而出现在大家面前的这支乐团，诞生于中国最辉煌的盛唐！
盛唐的巅峰，开元盛世！
舞台上，谷小白一只手拿着笛子，另外一只手抱着话筒架，唱着歌：
“今宵杯中映着明月
男耕女织丝路繁忙
今宵杯中映着明月
物华天宝人杰地灵
今宵杯中映着明月
纸香墨飞词赋满江
今宵杯中映着明月
豪杰英气大千锦亮……”
高亢嘹亮的声音，直入云霄！
带点嘶哑，带点少年特有的清亮。
谷小白的这首《梦回唐朝》，气质和原唱，和当初付文耀的翻唱，完全不同。
这特么的是摇滚？
可这特么的太摇滚了！
那种躁，那种反叛的力量，非常摇滚，却又完全不同。
舞台下，大家听着谷小白的演唱，似乎有一种莫名的颤栗感，蔓延全身。
为什么，为什么听着谷小白的《梦回唐朝》，真的有一种回到了唐朝的感觉？
为什么，有一种莫名的自豪和欣喜感，压都压不住？
恍惚间，大家跟着谷小白，来到了开元盛世。
那个时代，全世界以学习中国为荣，盛唐之外都是化外之民，四方蛮夷跪下叫爸爸，欧洲正是中世纪的“黑暗时代”，长安城，是全世界最璀璨的明珠，世界的政治、经济、文化、艺术的绝对中心。
同样，中国吸收着来自世界各地的各种音乐、乐器，将之化用到了自己的音乐之中，兼容并蓄，自信而不排外。
而众所周知，李隆基格外喜欢音乐，所以民间对乐舞的推崇极盛，上自王公贵族、下到平民百姓，无不以歌舞为乐……
皇帝喜欢，谁还不赶快学？万一被皇帝看中了，那还不是飞黄腾达？
这种情况下，音乐得到了极大的发展。
随手一捞，都可以抓到无数的好乐手。
反观一千多年之后，因为文化的不自信，言必称西方，论必称古典，似乎只有西方古典音乐才是正统。
不符合西方古典审美的，就成了落后的，愚昧的……
属于自己的审美与情趣，完全被阉割。
即便是现在，下一代们已经完全站了起来，可依然有许多人跪久了习惯了。
想要扭转这样的状况，还不知道要用多少代人的努力。
才能真正平等地讨论东西方的近代艺术。
可这种现代人都没有的自豪感，被谷小白和这支大乐团，毫无顾忌地展现了出来。
我学