一曲奏罢，高渐离从琴中拔出长剑！
弹琴只是一个过程，但最终他还是想要劫法场！来救出自己这个第一次谋面的至交好友！
高山流水觅知音！高渐离在今天之前，从未见过旷修，但他愿意赴汤蹈火，以陷阵之志来救出旷修！
然而，合奏完毕的旷修心愿已了，他哈哈一笑——“高兄，荆兄，我已服下毒药，一会儿就要先走一步了，所以尔等还是回去吧！”
“如今【高山流水】已经后继有人，我又有如二人这样的知音，我这一生...不悔...不悔！噗！”
说罢，他的嘴角流出鲜血...但他还是坚持着继续抚琴，他弹出了一个荆轲从未听过的曲子，曲风悠扬动听，却蕴含着真挚的感情。
他以这首曲子和这样的仪式，为自己的人生画上了一个句号！同自己告别，与世人告别。没有屈服，没有伤感，只有无畏所有的不羁，和一颗始终如一，热爱琴艺的赤子之心。
有秦军想要动手，可是行刑官拦下了他们：
“他已服毒，将死之人，让他安静的走吧...”
高渐离也还要上前，他觉得旷修还能抢救一下...可是荆轲也拦住了他：
“走吧...旷修不愿我们救他...把【高山流水】传承下去才是他最大的心愿。”
高渐离哀叹了一声，与荆轲一起，准备离开丛台刑场。
就在这时，一名目光阴冷的秦军冲了上去，在行刑官耳边说了几句话语。
行刑官立马露出惶恐之色：“抱歉，我不知道那个与旷修合奏的琴师居然得罪了大人，来人，给我诛杀那两个逆贼，他们是劫法场的，绝不能放过他们！”
一场逃亡再次展开，荆轲和高渐离不知行刑官发了什么疯，刚刚还一脸欣赏，手下留情不少，转而却要他二人的性命！
幸好，他二人武艺高强，加上秦军反应不急，愣是被他二人杀出了一条血路！
行刑官垂头：“抱歉，是下官的失误，这二人动作敏捷，都是练家子！现在想要拿下他们恐怕也不是易事，还请大人做好心理准备。”
那名传话的秦军眼珠子滴溜溜的转了转，而后说道：
“尽力即可！另外，就算拿不下，也要给我往死里追，最好把他们追到城外！让他们短时间内不能回来！当然，能直接弄死他们最好！”
行刑官点头：“是！你们其他人，全部给我追！整个南城一级戒备！给我抓住这两个叛党逆贼！”
........
【隐·杀：月初】的另一个魅力立马展现在了观众眼前，跑酷！
刚刚还很正常的行刑官不知发了什么疯。
旷修已死，他反而派出无数秦军，大街小巷的追捕着二人。
荆轲和高渐离被追得只能四处逃窜，南城的满大街都是搜捕他们两人的秦军。
一场逃亡之旅就此展开！
这一段的操作类似qte玩法，在游戏画面表现上采取了一镜到底的游戏展示方案。
简单的说，这段逃亡的过程中，镜头没有任何中断！
一个镜头，听起来很先锋，很试验性，但其实是一种非常复古的表现方式。
现代游戏的表现手法来源于电影...
而【一镜到底】这就是电影诞生之初的本来面目，故事随着摄影机开机而开始，关机即结束。一部电影一个镜头，一个时空，本质就是一部投射在二维银幕上的单幕戏剧。
但这样的电影，观众很快就厌倦了，就连电影的发明者卢米埃兄弟也不看好其前景。直到1903年的【火车大劫案】第一次运用了多个镜头拼接表达一个故事，人们才发现电影无比巨大的潜力。
理论家借用了一个建筑学的语汇——蒙太奇，来称呼「镜头之间的拼接」，蒙太奇这个名字想必大家就耳熟了很多。
蒙太奇的发明，对于电影意义之大不亚于从无声到有声，甚至更胜。
之后一代代大师级的导演把蒙太奇玩出了花，叙事蒙太奇，表现蒙太奇，其下又分若干分支。电影理论也日渐成熟。
最终，电影从一门街头杂耍似的把式登上大雅之堂，成为公认的艺术形式，可以说是蒙太奇拯救了电影行业。
甚至有句话是这么说的——电影是蒙太奇的艺术，而长镜头逐渐沦为支流，成为蒙太奇中的点缀。
脱胎于电影的游戏行业，尤其是注重剧情的r游戏，从一诞生时起，运用的就是蒙太奇艺术手法的拼接式镜头。
可是说到底，电影和游戏还是不该横向对比。
两者不论是在技术上还是表现手法上都有着很大的不同...
只是，蒙太奇是艺术，【一镜到底】是淘汰产品...这个观念，伴随着游戏从电影行业中诞生，也被传承了下来。
从来没人去试一试，【一镜到底】的制作手法在游戏里适不适用...
沈子旭做了这个先行者！
随着溯光的一款游戏的火爆，【一镜到底】的表现手法再次回到了大众视线内！
原来，【一镜到底】运用的好，能带给观众远超蒙太奇艺术的沉浸式体验！
那部将【一镜到底】重新带到人们视线中的游戏叫做【大圣传2：齐天大圣】！
这款游戏让人们看到了【一镜到底】的表现手法和游戏结合的潜力。
这种表现手法可以给玩家带来更流畅的沉浸式体验，没有切图黑屏、转换叙事视角等影响感情和游玩的连贯。
而在【隐·杀：月初】中，这段逃亡戏无疑是最