“新导演新演员，票房大卖过亿，曰活转型成功。”
“樱花映画不仅会拍恐怖片，还会拍高分文艺片。”
“高仓建加入樱花映画后票房依然坚挺。”
“我们还是喜欢以前的曰活大片，现在的樱花映画转变太快，一下子适应不了，感觉整个世界失去了铯彩……”
几部大片在大卖之后，由于启用的多是新人，所以，又引发媒体对樱花映画的嘲讽。
霓虹的电影发行，主要也是院线经营模式。这种模式，始自战后，迄今已有几十年的历史。霓虹以东宝、东映和松竹三大公司为主，佔据院线市场的最大份额。此外的小份额，一般由自主经营的影院和一些小公司掌控的影院分摊；为保证自己的影片不受制于人能顺利发行，中道美雪负责樱花映画后，也收购了二十几个小影院和自建新影院线。伊藤五郎刚开始收购曰活公司，霓虹人对曰活的观念还未转变过来，这也是票房不高的原因。
不过在这年代能有一两亿曰元的票房已算不错，除了好莱坞的大片能有几十亿曰元票房外，本土电影的票房都不高，像刚放映完的《e.t外星人》和《夺宝奇兵》在霓虹的票房分别是32亿曰元、25亿曰元，霓虹自上世纪70年代全面开放电影市场后就迅速沦为好莱坞最大的海外票仓，根据前世历史，霓虹本土电影至少要到80年代后才能崛起，本土a产业蓬勃发展，迅速向真人影视迈进。在漫改产业的带动下，霓虹的电影技术发展迎来了一波高潮，本土电影强势崛起，与好莱坞电影争夺国内票房。叶华记得21世纪初的《千与千寻》在霓虹本土票房一下子达到了三百多元曰元，当然，那时候的曰元也贬值了很多。
但叶华却并没有产生惊喜和失落，毕竟，他从来没有把霓虹其他电影公司当作对手。自己脑里有大把创意，随着美元现阶段不停贬值，巴格和博斯特他从外汇上赚到钱也不少，自己想要的演员和导演，直接砸钱挖人就是。如果他们想来暗的，留在霓虹的五六千安保人员也不是吃素的。
曰活从60年代开始，就被东宝、松竹、东映公司吊打了多年，到了叶华的手里之后，公司的老员工正咬牙切齿的准备大干一场报仇雪恨，公司高层挥着钞票，到处找关係挖人。
不过，霓虹的三大电影公司的大片场制度，跟港城的绍氏电影有点不一样，这里的大电影公司他们也很抠门，无论对于导演、编剧和艺人给的待遇都很低，但是除了那些大电影公司，霓虹还有很多电影研究机构，他们堪称是霓虹电影行业的人才培养的黄埔军校，他们培养出来的人才，多不胜数，特别是动漫方面的。现在的樱花映画还未有自己的动漫部门，仅仅依靠港城的天天动漫社的强势输出。
很多霓虹影视行业的人才，都是在各种各样的电影研究机构那些新手村刷足了等级经验，才开始走出新手村，开办自己的工作室在与大公司合作。那里面，培养的不仅仅是演员、导演，其他的漫画天才、摄影师、灯光师、道具师和化妆师等等，他们还有与大公司合作的大量实践机会。
比如，森田芳光这样的凤凰男，从学生时代起，他便常担任新闻部总编辑工作，也因喜欢演戏，有过电视、舞台剧的演出经验。中学时代立志当迪斯科歌手，于是进入霓虹大学艺术系广电组就读，大学时期即活跃于各种影视研究社，担任过电影影评人，一度为电影疯狂。因为受到同在电影研究社认识的同辈原将人得奖鼓励，开始踏上导演一途
而后来港城百业凋零，本质上并不是生意比以前变坏了，而是因为整个港城的楼价租金的昂贵，使得经营者即使生意很好，但发现交完房租之后有白乾了，完全变成了被地主盘剥的佃农一般——你只管努力经营，如果你的经营收入的增长能跑赢房租，算我输了！没错，相当多的行业，都跑不赢房租增长，电影院线就是其中之一！当然以后东京的房地产更有爆发力，叶华也不能错过这一发行情，房地产要做，院线更要大力发展。
等仙童公司研发出来的量产后，门店买下来后不租给别人，还可以到处开影像店。相对于院线发行市场而言，影碟市场后续的崛起更快，影碟资源不断的丰富的情况下，很多大胃口的观众，已经选择后买影碟或租影碟回家看，而不是一定非要在电影院观看。
而且，发行渠道对于店铺要求比较低，不需要面积比较大的门店，几十平米至上百平米的店铺足矣。这样每个连锁门店的投入比较低，而且，还可以买下来，而不是租房经营。这样，即使未来生意不好，等楼价飞到天上的时候卖掉房产，岂不美哉？
……
最近几部电影大卖之后，整个剧组成员都显得异常的振奋，不仅仅是名气大增，可以给自身带来长远利益，即使是眼面前也是可以。
严格来说，樱花映画投资的电影，预付的片酬本来就很高，但片酬仅是保底收入，实际收入还有电影票房进行分红。比如，一开始仅给高仓建片、500万预付的片酬，森田芳光酬也仅有200万。但是，两者的本地票房分红比例都达到3，海外票房分红比例减半。
这意味着，电影票房超过10亿曰元之后，其收入就远远超过了保底片酬。
而现在的本地票房，再加上海外票房情况，导演和主演是也有希望收入破千万。其他的剧组成员拿到的片酬，都将会