小剧院的灯亮得太突然，许多人都来不及擦去脸上的泪水，不免有些尴尬。
不过随即就爆发出热烈的掌声。
大家都站了起来，苏长青也跟着站起来，向大家挥手致谢并与韩厂长握手。
这个别太当回事，大多数内部试映都这样，如同走过场的一环程序。
倒是不少人脸上的泪痕，在这种场合十分罕见。
“我怎么还哭了，真是年纪大了眼窝浅，看什么都容易掉眼泪。”
有人自我解嘲，听着挺尴尬。
不过搞艺术的眼泪不值钱倒是真的，容易感动，但也提起裤子就不认帐。
转过身时，刚拭去泪水的梅露兰·多拉给了苏长青一个热情的拥抱：“谢谢，这部电影很令我感动！”
一部商业娱乐片而已，似乎没必要反应得如此热烈，或许她的预期比较低吧。
苏长青相信《太平号》会成功，但也时刻提醒自己别盲目乐观，接下去要做的事很多，马虎不得。
毕竟不是颁奖礼，韩厂长摆摆手，掌声停了下来：“影片播放完毕了，大家还有什么看法尽管说，这是搞试映会的宗旨。”
他没有先表态，免得带了风向。
这是个固定环节，于是大家将各自意见说了说。
其实放映过程中大部分夸奖和批评都说过了，现在只是正式重来一遍，尤其是批评，生怕苏长青刚才没听见。
不过也有新的意见，比如有人提出：“别的人被咬了都是几秒内异化，立马变得毫无人性，可为什么男主、壮汉和反派死胖子被咬了都拖拖拉拉，不但能回忆过去还有台词，甚至在最后一刻仍保持人性不灭，太偏心吧？”
这特么是哪个单位的，轰出去，主角就不能有点光环吗？
为了加快节奏其他人只能粗略表现，而主角有特权详细刻画，即便是几秒的事，也可以演绎成几分钟，这个道理做电影的居然还好意思问。
还有人说人物的善恶好坏太分明了，明显脸谱化，孕妇小孩老人也一个不少，显然是迎合类型片配置，这方面创新不足。
这些的确是商业片模式化的套路，不够艺术化个性化，然而市场已经无数次验证过的规律别尝试打破，《太平号》不是《模特队》，风格路线不同。
还有些批评无疑是对的，诸如精神境界不高，缺乏现实价值，为了催泪故意设置煽情镜头等等。
如果不是让弱小的女儿唱歌煽情，触动了老子的神经，我这样的人能绷不住哭出来吗？
意见苏长青都听进去，个别可以调整，但大多没办法改，这就是一部娱乐片，价值观探讨应该点到为止，拍电影别总想着教育人。
也有人对女儿唱歌很反感：“那个小女孩挺讨厌的，一路经历那么多危险，父亲被咬死了，怎么一点也不接受教训，走进隧道就唱歌，那是会引来僵尸的，苏导为什么这么安排，感觉很做作。”
“可能想让结尾文艺一些，提高格调吧。”
“走夜路吹口哨，唱歌壮胆，应该没考虑那么多。”
这个苏长青有些不愿意多说，能看懂就看懂，看不懂就算了，可有人乱扯只好解释几句了。
“因为经历了至亲的死亡，她们已经无所畏惧。
父亲和丈夫被咬时，女儿和孕妇都是不愿意离去的，情况就像周讯饰演的那对情侣，那个小男友也没跑，生无可恋，只是为了完成亲人生的愿望，她们才继续前行。
历尽千辛火车却停在半路上了，最终也没到达目的地，路边有不少战死的军人尸体，说明这地方有丧尸，所以在进入黑暗漫长的隧道时，她们已经彻底放弃了生的希望。
大家应该注意到她们脸上毫无恐惧之色，十分坦然走了进去。
唱歌自然是为了祭奠死去的亲人，为爸爸唱完那首一直没机会唱完的歌。”
想了想苏长青又补充道：“在丧尸肆虐的环境里唱歌，当然也是自杀行为，经历了那么多还是没能抵达安全之地，世界似乎只剩下她们，绝望的心情可想而知。
所以小女孩唱道：在离别前，给我一个深情的拥抱，直到我们再相聚。”
有人小声接话：“所以还不如在黑暗隧道里被咬死，眼不见为净一了百了。”
窦惟刚刚摄制完成一部分《大国好声音》，即将在全国几大电视台轮流播出，对这样残忍的问题很不满，语带讥讽：“唱歌有什么不好，至少获得了好几个士兵的一致通过，如果是我也为她亮灯转身！”
看来他导师当上瘾了。
本来讨论到这基本就该结束了，没想到刚才那个抬杠青年这时候又多嘴：“如果是我拍这部戏，就让士兵开枪，或者让那个死胖子跳出来咬人。”
“把所有人都杀光，不留一丝希望？”
“这一丝希望是故意留的，有什么意思？既然要探讨灾难面前的脆弱，那就干净利索点。”
“按你这么说，那还不如一开始就让僵尸把整车人杀光，咱们也不用看两小时了。”
抬杠青年呵呵笑：“那不行，没法卖票了。”
让士兵开枪的念头苏长青也动过，很快就明白不妥，现在经抬杠青年一说，越发觉得当初的念头很蠢。
那一枪会把这部电影毙了。
韩厂长处事圆滑，最终也没有展开来提个人意见，只是在让大家最后鼓掌前说：“苏长青导演实干有闯劲，这是一部很好的商业电影，市场最终会给出公正的评价！”
总的