无论艺术是源于什么，只有拔高了才算是艺术，否则就是记录。
虽然查理兹·塞隆同意了拍一段肉色疗伤戏，不过最终苏长青还是艺术化处理了。
加塞这种戏份也得合理，打打杀杀中突然出现过于写实的裸戏，满银幕颤巍巍的娇艳欲滴，实在很容易出戏，搞噱头的动机未免太明显了。
苏长青都这级别的导演了，当然不能把香艳元素玩得如此粗糙。
李奥听他说要艺术化，一时不知如何拍：“怎么艺术化，拍柔媚了不好，玩光线阴影又太保守，得找到一个平衡点才行。”
苏长青的处理很简单，算是虚实结合：“咱们在群打戏的最后加一段飙血浆，喷塞隆一头一脖子血就行了。”
拿刀砍人哪有不喷血的，只要鲜血顺脖子流到了胸口就行了：“咱们弄点血将她那两座山峰染红，这叫浴血奋战映山红。”
用鲜血镀一层膜，甚至不能算是裸戏了。
李奥嘴张大了半晌合不拢：“你这可够血腥的。”
“这样会有一种特别的、残忍的美，比直接裸露好一些，”开拍时苏长青对查理兹·塞隆解释：“之所以这么做不代表你这个……其实很好看，但拍出来也得和影片风格一致。”
这个必须得解释，女演员和男演员一样，并不是每个人都适合光膀子，实际上大量的明星只能看脸，体型体态都是减分的，不能让她误以为苏长青觉得不达标才这么做，那更令人难堪。
莱昂纳多只和模特交往的执着，其实这也是在走一条专业的捷径，或许是从惨痛经验中总结出来的理性。
塞隆当然服从安排，镀膜挺酷的，没什么不好。
另外就像她自己说的，这的确是一段很长的裸戏，影片里一分多钟，苏长青争分夺秒也拍了整整一天。
查理兹·塞隆之前虽然模特干了六七年了，也穿过不少暴露服装，可毕竟还很年轻，这么光膀子拍戏是第一次。
苏长青看得出她紧张，所以让大家尽量将工作安排得紧凑，也不准在现场说笑，免得引起误解。
其实主创团队对查理兹·塞隆一直都很照顾，一个小姑娘从非洲跑到好莱坞谋生，运气好被大导演看中，又到亚洲来拍戏，原本就挺折腾了。
另外查理兹·塞隆也很努力，与所有人相处都很融洽，长得又漂亮，也的确容易赢得好感。
接下去拍了两天鹿野千津的戏，虽然她出场的戏份都是与塞隆对打，实际上仍有不少需要单独拍摄的内容。
比如各种造型特写、念台词时面部表情以及眼神变化、扛着她的薙刀从楼梯上走下、持刀特空飞跃、后空翻、被击倒后鲤鱼打挺跃起、甚至被击杀后的定格等等，拍起来都挺花时间。
之后梶芽衣子和北野武的戏也是如此，拍完了个人戏份再接着拍对打，这是最节约时间的安排。
鹿野千津把薙刀练得相当娴熟，几个舞动完成得很漂亮，从小热爱篮球和舞蹈，也令她拥有不错的平衡协调能力，鲤鱼打挺和飞跃也干净利落，后空翻吊了威亚，拍了一小时也完成了。
身穿学生制服做到这些真不容易，动作得体加上机位设计合理，拍得风骚而又不失得体。
每完成一个动作，大家都报以掌声，这给了鹿野千津很大的信心。
开拍之前她对苏长青说过：“我很紧张，担心会出丑，毕竟穿着制服作了所有不应该做得动作。”
说来说去就是怕露底，虽然内裤和泳衣、体操服的安全性差不多，但人的心理就这样，穿泳衣、体操服怎么都行，露出点内裤就觉得丢人。
拍学生装格斗当然属于哗众取宠，就像不知火舞或者春丽穿着奇怪的裙子格斗，反差的造型本身就是遐想的源泉，许多人好这一口，包括苏长青自己。
但他也明白不能真**裸地走光，那无疑将流于粗俗。
为了鹿野千津动作舒展，苏长青允许她穿了一条安全裤，并承诺凡是露出安全裤的镜头一概不用，免除裆下之忧。
不过也因为这个，有些动作拍了许多遍，既要裙角飞扬，又得纹丝不漏，那就只好辛苦鹿野小姐一遍遍来了。
武打戏最怕就是受伤，有些意外再怎么想办法都无法避免，比如塞隆前两天拍群打戏时，手背和脚踝都被打中，所幸并不严重。
即便没有对打，像鹿野千津这样的个人动作也得小心，为了拍好一个高抬腿侧踢，她起码重复了五十多腿，结果大腿内侧用力过多，第二天路都快走不稳了。
“看你的样子……”
苏长青原本想开个玩笑，想想自己是社长，还和她主子不清不白，把后面半句咽下去了。
作人难，作一个装腔作势的男人更难。
然而鹿野千津还是听明白了，看着苏长青意味深长地笑，一直笑到他心里发毛。
一副死变态的造型，看着人阴森森地笑个没完，什么毛病。
拍戏之余苏长青也得关注横山的生意。
距离上一次决策过去二十二天了，当时看中的九个项目已经谈下来三个进入签约阶段，其余的也曙光在望。
柳雨菲说：“主要是人手不足，横山只有二十几个人，我们把御城之门的管理人员抽调了几个过来，目前分成四个小组工作，已经在连轴转了。”
苏长青作出两个月必须花掉三十多亿美元的疯狂投资决定，于是大家只能疲于奔命。
“的确很辛苦，不过横山接下去不需要