最新星女郎鄂靖文，中央戏剧学院毕业，跟她同届的是王子文，宋轶。第一部电影的就是星爷的女主，起点够高了吧？
但依然无戏可拍，甚至号称史上最丑星女郎”，为什么一提到女演员，就非要把她跟颜值挂钩？
说白了都是遭遇不够美的瓶颈，因为不够美所以被喜剧选择，因为演了喜剧，甚至不能变美。
马丽曾在《饭局的诱惑》上抱怨：当你马丽，变漂亮一点了，很多人就会说，你不能漂亮，你漂亮了我们就觉得不好笑了。
回顾马丽的银幕形象，不是母老虎，就是男人婆，近几年始终以短发形象示人。直到去年宣布结婚，她在采访中表示要留长发。
一个更令人唏嘘的例子，吴君如，当年最火的女喜剧演员，突然间所有喜剧都不接。她马上不火了，也赚不到钱，开始躲在家里减肥。
大家都说你瘦了就不好笑了。王晶有一次问她：你干嘛呢？你这样就是把钱推出门。吴君如哭了，她说：“我变美了，我开心。”
喜剧就是献丑的艺术，多少放弃作为女人的某些优势，她们或许受到很多人喜爱，但仍是一种挑战。在如今崇尚颜值，把长相作为衡量女演员标准的影视圈，她们依然边缘。
喜剧演员断代危机的背后，其实是国产喜剧的整体下行，必须承认在过去近十年，国产喜剧到达巅峰。正如窦文涛在节目中说的：就是说能把人逗乐的事情，到达它现在红利最高的一个时代，真是名利双收，绝对发达。
喜剧电影屡次登上王座，刷新影史纪录12年，年度票房冠军《人再囧途之泰囧》；13年票房冠军《西游降魔篇》；14年华语票房冠军《心花路放》；15年华语票房前三甲《捉妖记》《港囧》《夏洛特烦恼》；16年年度票房冠军《美人鱼》……
电影最高票房排行榜一半都是喜剧电影！
既然是红利期，自然少不了投机的逐利者，各种打着喜剧旗号，粗制滥造的电影蜂拥而至，与其说是喜剧，不如说是闹剧。
黄渤有次接受柴静采访说：近几年不断接到各种号称喜剧电影的邀请，但有好几次他看完本子后气得骂人：都是没有一点智力含量和诚意的创作。
喜剧和闹剧的区别在哪？
喜剧的本质是悲剧，悲剧的地方在于，有人很认真地在做一件傻事，它或许是一句底气不足的我养你。
或许是高速路上的夺命狂奔。
或许是和一只牛的相依为命。
但多久没有在国产喜剧中看到这份认真了？
更多看到的是对人性的调戏，对笑点的算计，一次次败掉观众对喜剧的好感。
既然是红利期，自然逃不了衰退的规律，从近几年的电影市场嗅到端倪。17年《战狼2》票房一骑绝尘力压《羞羞的铁拳》；18年《红海行动》逆袭《唐人街探案2》，《我不是药神》打败《西虹市首富》。
狡猾如商人王晶，也拍起《追龙》系列。
为什么喜剧不适合做商业片？
难！狡猾如王晶，透露实情来也颇为坦诚，把喜剧的原理总结为：既然笑不通行了，不如转向相比笑，更能引起共振的情绪，比如热血，比如哭。
去年是一个更加明显的节点，整个上半年电影市场都被热血占据。年度票房冠军《哪吒之魔童降世》，一句我命由我不由天，开启动漫电影元年。
年度票房亚军《流浪地球》，一句无论最终结果将人类历史导向何处，我们决定，选择希望，开启科幻电影元年。
不管这个元年是否妥帖，但背后就藏着改天换地的潜台词。
到了秋天，哭变成华语电影爆款的关键词，过去我们因为爆笑走进电影院；现在我们带着纸巾在黑暗中爆哭。
《疯狂的外星人》《新喜剧之王》《飞驰人生》票房全不如预期。年初王宝强公司28亿保底《疯狂的外星人》，最终电影票房只有22亿，离保底差6亿。王宝强惨败，忙活一场，亏损近2亿。
今年，喜剧遭遇的另一个滑铁卢叫《伟大的愿望》，一部觊觎国内大银幕的纯性喜剧，在商业上一度被给予厚望？
结果我们都看到了，撤档，改名，回归……
喜剧的一大铁律就是打破传统规范，可如今的空间越来越小。渐渐的没那么多的观众想去看喜剧，没多么多的影视公司愿意拍喜剧。
韩日欧美的喜剧电影充斥很多新鲜笑点，即便一些段子换药不换汤还是觉得可笑。而国内的喜剧电影越来越无聊，一群演员假装很热闹地逗人笑，讲着无聊的网络段子，看着看着都会让人产生耻感。
如果说国人不幽默，段子手们挺牛逼的啊，如果说编剧们不幽默，段子手们当了编剧写出来的东西也不好笑，这到底是怎么回事？
可能是人的原因，真正自己喜欢想拍喜剧的导演不多。这种导演你让他拍喜剧他一定能拍，但不会好笑。
对他来说搞笑就是耍嘴皮子，是台词上的事情，情节上再弄点巧合就成了。拍摄时自己觉得搞笑，但那是因为他认识的演员在他面前装疯卖傻所造成，而不是剧情人物好笑。
更大是环境的原因，审查老爷们使创作者不敢让官方形象出现在喜剧里，阻碍现代背景的喜剧故事的创作和各种桥段的设计，使创作者倾向于拍古装片。
但审查同样禁止篡改历史、借古讽今，又在某种程度上阻碍古装喜剧。搞笑的原因首先是失谐，越高大的形