张扬忙摆手。
“冯导,我不行吧。”
冯祥伟拍了拍张扬肩膀,道:“这有什么不行的,你懂武术,设计几个动作还不是轻而易举。而且不、,试试嘛。”
张扬迟疑了一下,点了点头。
因为任务来了。
“随机任务触发,完成第一次动作设计,奖励武当剑法大全。”
冯祥伟点点头,道:“那就设计走廊这场戏吧。”
这场戏,是电影第一幕高潮戏的一节。
剧情大概是力王第一次见大反派,去大反派的公司,从入门一路打上楼,中间电梯有一段,走廊有一段,然后见到大反派,被大反派教训了一下,然后剧情转入第二幕。
冯祥伟说的,算是动作电影里常见的走廊打斗戏,主角面对大量的反派,在狭窄的走廊里乱战。
既然冯祥伟让自己设计,加上又有任务,张扬自然不会随意对待。
冯祥伟说的一句话,张扬记得很清楚。
武指,或者说动作导演,是设计风格的。
一部电影,从头到尾,动作风格应该是固定的,不然的话,前面还高来高去耍酷,后面突然变成拳拳到肉,就会显得很别扭,风格不统一。
这是大忌。
所以张扬设计这幕戏的话,还要考虑前后动作风格的统一。
这部续集,还是延续91力王的风格,拳拳到肉,暴力,血腥,但具体起来,又和第一部不太一样。
首个,没有第一部那么血腥,那年代电影审核轻,现在审核严格,要照顾所有观众,太血腥了,审核这一关都过不了。
所以整部电影的风格,反而偏向于韩式动作戏。
韩国动作电影,一开始也是学习香港电影和李小龙,但学的似是而非,不过这些年,随着发展,倒也形成了独有的风格。
打斗真实,略微有一些血腥,画面冲击感强,没有那么多太飘的动作。
这一点,算是和力王有些契合。
而且冯祥伟自己也算是香港新一代的武指,接收了大量的现代动作戏经验,这一部续集的动作设计方面,就是偏向于韩式动作戏。
所以张扬要设计,也要符合这个风格。
“风格确定了,也要切合我自己的实际情况,就像冯导说的,至少我要懂这些动作,才能设计出来。”
张扬思考自己现在精通的三门拳法。
一门,通背拳,这门拳法的特点是甩膀抖腕,多大开大合的动作。
然后就是太极拳,这个自不用多说,飘逸灵动,刚柔并济。
至于最后的长拳,则是有放长击远,动作舒展的特点。
其实,这三门拳法,都不太适合电影里力王的动作风格。
这一部电影的动作风格,是在91力王动作风格的基础上,再发挥了一些韩式动作片的特点。
91力王的动作设计,有一些老香港动作电影风格,动作真实,一板一眼。
而且镜头很平,没有快节奏的切换和转变。
所以冯祥伟在基本保持老版动作风格的基础上,加快了镜头的切换转移,利用了一些韩式动作戏的风格,使得动作更加流畅。
张扬要设计,肯定也要延续冯祥伟的风格去设计。
剧本上,并没有写明这一幕有几个敌人,就一句话,两分钟的走廊战斗。
这种动作戏,就全靠动作导演发挥了。
所以设计几个敌人,全看张扬心情。
“不能太多,显得杂乱,一涌而上,我也处理不来,四五个最好。”
“或者,干脆设计一个小boss,这个也不用找专门演员,随便一个武替就行。”
这一想开了,张扬思路反而清晰了一些。
首先,张扬撇除了四五个杂兵的打算。
因为进楼的时候,电梯里,都已经打了不少杂兵,从剧情发展看,插入一个有点儿战力的小boss,也合情合理。
而且时间只有两分钟,设计个小boss,可能更加出彩。
还有,人少的话,更方便张扬设计动作。
“力王就用通背拳,但也不能太通背拳,重要的是表现出大开大合,多用抡臂的动作,加上近镜头的特写,表现力量感。”
“对手的话,可以用长拳。”
“对了,还可以加入武器。”
张扬心中一动,突然想起了杀破狼2里,那个杀手用的短刀。
虽然出场时间不多,但招式华丽,很出彩。
而且短刀快打,配合长拳的话,也是相得益彰。
有了大概的思路,接下来就是考虑镜头了。
张扬没有画分镜图,因为他还有更牛逼的东西,镜头模拟空间。
意识沉入镜头模拟空间。
张扬先设置了两个假人,又按照自己所想,设置了对打的动作,然后就是镜头了。
这几天,张扬抽空看书,也算是有些心得。
关键张扬来横店之前,也算是阅片无数。
比如进入走廊的远近镜头,然后就是切特写,可以着重留一个镜头给对手手里的刀。
“这里还可以加入一个花哨动作,转刀什么的,他们做不出来,我可以帮着做,反正也不露脸。”
张扬越想,想法越多。
然后就是对打,这里才是关键,镜头的切换,如何表现冲击感。
张扬想到了一部电影,突袭。
里面也有走廊对战的镜头,这里面的镜头比较抖,切换极快,还经常会有过身位。
就是从演员身后拍过去,把主角摆在正中心,而出招的人位于右下方来