他很有职业素养。立刻收起了那种惊讶与羡慕，开始认真看曲谱，快速将之熟悉起来。
熟悉后他通过麦克风告诉董洋，可以了。
董洋这时才问陈平安道：“安神，音乐老师已经准备好了，可以开始了吗？”
“好。”陈平安点头。
舞台的灯光在这时候做出调整，变得氤氲温和起来。
音乐老师合作奏响了《琵琶行》的旋律。
陈平安也将自己完全调整到了曲目中，酝酿出合适的情绪，唱道：
“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。
……”
轻快干净的歌声响起，观众们不由被带到了诗文所描写的画面中。
看到了江水。
看到了客船。
看到了明月。
听到了琵琶声。
叙事性的诗句描绘出生动真实的画面，听着歌，仿若在听一个故事一般。
那种感觉很奇妙。
让人忽然觉得古诗词好像也没有那么高深难懂。
众人听着，
而此时陈平安唱完第一段后，一段琵琶的弹奏响起。之后陈平安继续唱诗：
“移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来，又抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。”
唱到这里，陈平安嗓音忽然一转。从普通唱腔一下子变成了戏腔唱法：
“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”
戏腔一处，顿时惊艳全场。
主持人董洋，鉴赏老师康达、余曼都是惊得张大了嘴巴。他们惊讶的不仅是陈平安的戏腔唱法，还有这几句诗文带给他们的极致的美的享受。
直播间观众也瞬间炸开了。
“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。这一句真的太美了，我能想象出一位极致美丽的女子从船中探出身子的样子……这种朦胧、婉约美，只在古代存在。现在出门一看，全都是白花花的大长腿，虽然也很美，但总觉得半遮半掩才是美的极致……”
“我觉得古代的歌妓和现在的女歌手、网红差不多。但差别是真的很大，人家那时候是真的卖艺。现在嘛……大多数网红唱得啥几把玩意儿！除了穿少点，扭得卖力点，叫几声哥，哈哈，没法比。”
“你们的脑洞太大了。”
“我也喜欢那一句，但我觉得后面写琵琶声那段也很棒。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。简直太生动形象了，我感觉自己就好像在现场亲耳听到了琵琶声一般。”
“我不知道该怎么形容我的感觉才好，我只想说安神太棒了！”
“听到戏腔的那一刻，有被惊艳到。原来安神也会戏腔！！之前他写《如果当时2020》的时候我就期待有一天能听到安神的戏腔，现在终于如愿以偿了。”
“这首诗太美了。”
“吹爆我安神！”
“管他萱萱不萱萱的！安神就是我老公！我们大家的老公！”
陈平安此刻沉浸在诗文里，歌曲中。
他忘记了周遭世界。
就好像他此刻就在客船上，听着那一声声嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
他继续唱着。
之前的眼花缭乱、目不暇接的‘琵琶声’再次发生变化，“间关莺语花底滑，幽幽泉流冰下难”，莺语花底，又有幽幽泉水的幽咽，悲抑梗塞。
复杂的情感跟随着诗文、音乐、歌声流淌。
一句句诗文从陈平安口中唱出来。
观众们的情绪也跟着起伏转折，波澜起伏。
《琵琶行》乃是白居易由长安贬到九江期间在船上听一位长安倡女弹奏琵琶、诉说身世的情景所作之诗。
全诗分为四个部分。
第一部分乃是白居易送别友人设宴，因没有音乐而感到遗憾，于是邀琵琶女弹奏，这部分着重塑造琵琶女的形象。
第二部分书写琵琶女弹奏琵琶，并通过对琵琶曲的描写，琵琶女弹奏时的神态等揭露琵琶女的内心情感，闻之切切。
第三部分琵琶女自述身世。
第四部分白居易同情琵琶女身世，想起自己被贬的经历，引起其强烈共鸣。
“我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。
同时天涯沦落人，相逢何必曾相识！”
一声感叹，千古流传！
陈平安唱出最后一句诗“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。”
歌停曲歇。
然而所有人都还沉浸在《琵琶行》所塑造的丰富情感里。
久久的安静！！
不知过了多久，康达方才猛地从座位上站了起来：
“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！”
“好！好！好！”
他的眼眶发红。
眼角似有泪水滴落而下。
或许，
他是想起了某些朋友，某些过往……