“啊！你们快看快看！李悠扬他们换乐器了！换乐器了耶！快看！快看！他们拿的都是什么乐器！”
一首《一剪梅》还没开始唱的时候，便一下子引起了轰动，无他，因为台下的歌迷分明看到在这一刻，李悠扬他们竟然弃用了他们一直以来吉他、贝斯、电子琴这样当代流行乐队的标配，而开始集体换装，唯一保留下来的只有杜莎莎和她鼓手位的架子鼓。而其他人——
“是啊是啊！他们拿的都是啥家伙？”
“笨！白长了这么大的眼，难道还看不出来么？你没看陈颖又坐下了么，她面前的是一架古琴，依依抱着的则是二胡，丹丹手里的是长笛，唯有莎莎不变，还是架子鼓！”
“你才笨呢！我说的不是几个女孩儿，我说的是李悠扬，你看他拿的的是个啥？是...是木鱼么？汗...怎么当起了和尚？”
“你才汗呢！木鱼本来就是传统民族乐器的一种！别用你的天真掩盖你的无知！”
“嘿嘿，骚瑞骚瑞！刚才签售会陈颖合辑中的那首《一剪梅》我抓个时间听了，简直是绝了呢！一剪寒梅傲立雪中，只为伊人飘香......简直太棒了！甚至好听到没让我注意里面的而配乐是用什么乐器演奏的，你这么一说我才想起来，的确开头的时候那悠扬的曲调果真是长笛演奏出来的，而且整首歌里面好像也没有吉他贝斯电子琴这些因素，这么一想，果真全首都是民族音乐呢！李悠扬真是天才，真正的知道自己的作品该用什么乐器演奏，而且他们这些乐器玩的还真的很6！”
台下议论纷纷。但是台上李悠扬则在聂喻丹开场的长笛声中，敲动了他的小木鱼，整首歌的前奏响起。
让聂喻丹吹长笛开场是李悠扬既定的。因为在他看来他们这几个人当中，对这些乐器的熟练程度上。聂喻丹绝对是最强的，就是放到任何地方都是大师级的，而这首歌长笛又是绝对的主旋律，所以这个重任就当之无愧的落在了聂喻丹的肩上。
至于陈颖的古琴，依依的二胡则是这段时间两个女孩儿加班加点苦练出来的，除去莎莎没有改变的架子鼓不提，而自己的这木鱼呢.....好吧，李悠扬想说的是。在地球那会儿，自己各种演出也没少用了木鱼。
特别是对这首《一剪梅》来说，长笛、古琴、二胡、木鱼、架子鼓更是标配，只有这样的演出才能让这首歌神韵尽出，原滋原味儿。所以，在做好一切准备之后，不理台下歌迷们的议论，陈颖一面抚动琴弦，一面再次唱响这首歌。只是送给歌迷们的又是另外一个版本，如果用地球上的版本来比喻。陈颖在《神曲·悠扬》合辑里呈现的就是韩宝仪的《一剪梅》独唱，而此时现场版的则是黑鸭子组合的合唱，不仅是她。李依依、杜莎莎和聂喻丹的声音都在这首歌中完美的体现出来，唯有李悠扬一人老神在在的敲着木鱼，而这样一种博采众人之长的演唱方式一旦呈现出来，给歌迷们的视觉和听觉上的冲击力更是直接的提升了几个层次！
..........
真情像草原广阔
层层风雨不能阻隔
总有云开日出时候
万丈阳光照耀你我
真情像梅花开过
冷冷冰雪不能淹没
就在最冷枝头绽放
看见春天走向你我
雪花飘飘北风萧萧
天地一片苍茫
一剪寒梅傲立雪中
只为伊人飘香
爱我所爱无怨无悔
此情长留心间
........
所以，一曲毕，全场又是一面寂静，大家好久都从那种天地苍茫，白雪飘扬，唯有寒梅傲立的意境中走出....
一直到了好久！反倒是夏侯长缨喟然一叹。首先带头拼命的拍起了巴掌，然后又忍不住的对身边的妮雅说道：“天啊！我这徒弟意境超过我太多了。完全要逆天了。小雅，不知你有没有听出来这首歌最大的奥妙和不凡所在！”
妮雅则拼命的点头。亦是难掩心中的激动：“要说最大的不平凡，那么首推李悠扬此曲配器恰到好处地运用了民族乐器，使得这首歌优美动听，音乐形象鲜明，具有很强的民族情调！
他这首歌主要乐器有：木笛、二胡、古琴、木鱼、架子鼓等。特别是，这首歌采用民族的七声音阶的羽调式，这个调式具有小调式的特点，较为典雅、抒情、深沉，主要以木笛和二胡为主，尤其是器乐的前奏响起时，在弦乐的衬托下，清脆悠扬的木笛声不仅凸显了辽阔、遥远特点，同时勾起人们的无限遐想，是此曲的特色之一。
再看歌曲本身，此曲为降b调，4/4拍，ab两段体结构。a段有“起、承、转、合”的四个乐句，共有八个小节，前三句都是从第四拍（弱拍）的后半拍进入，第三句仍以五声音阶为主。a段就如深情的倾诉。b段是a段的扩展，是扩充六个乐句的非方整结构，每个乐句都是在第一拍的强拍上进入，并用五声音阶写成，旋律从中音区一下就跨入高音区，并且是以八度上行，在情绪上激动，热烈，那样充满激情，扣人心弦，把音乐带入*。
第三、五个乐句的旋律更是第一个乐句的重复，第四、六个乐句则是第二个乐句的变化乐句，忽然又以下行八度的方式结束b段。之后音乐返回到a段，以二胡为主的器乐演奏，曲调是a段的四个乐句，隐含了几分的伤愁，接着又回到b段最后一个乐句中的第三、第四拍上用合声进行穿插；乐器尾声中，先