为什么说夏侯瑶瑶这首歌是中国风，首先还得从中国风和古风的区别上说起。
而在中国风和古风的区别上，李悠扬记得地球上有一个网友说的很透彻，而且一定程度上成为了官方的讲解。
他表示，
首先他认为古风和中国风按照当时的现状是无法说谁包含谁的。
因为，中国风，从字面上解释就是中国乐风。她是新时代的中国音乐。但是众所周知古风却有不少用的是外国音乐，像寒衣调，青莲雪等。所以单这点就无法说明中国风包含古风。而如果说古风包含中国风，那这就更没理由了。?
那么古风歌曲的特点是什么呢？
该网友表示，最早的古风大概是从游戏里开始的，玩家们进行填词翻唱，而这其中以地球华语乐坛的心然最为出名。还有古风歌曲的代表团队墨明棋妙、千歌未央、沧海乐茗等。中国风的代表人物则有周杰伦、许嵩、后弦等。
同时，古风歌曲的特点就是日渐流行的念白和文案，这点是中国风歌曲所没有的。同时古风歌曲的歌词更注重措辞韵脚，较之中国风更加难懂。古风歌曲，不少歌词化用古人的诗词，最具典型的就是墨村的finale。当时的古风圈，多数用别人的曲子伴奏来填词，导致一个调子有了无数个版本。而即使是重新写曲子，也会有相似之处。由于很多古风歌曲是由曲子改过来的，所以出现了所谓的古风翻唱。
而这里就说到了古风歌曲和中国风歌曲的主要区别：
1.中国风rnb是很常见的，而在古风里可以说是几乎没有。
2.古风歌曲翻唱很多，一个曲子无数版本。而中国风这点少见。
3.中国风的产生无疑是比古风早的，八十年代就已出现中国风歌曲了，而那时还没有古风歌曲这个概念。
4.曲调，这是二者最大的区别。但曲调究竟有何不同，很难从言语上说清。这点可以听听许嵩周杰伦等人的中国风，他俩在曲调上都是原创。然后再听听古风歌曲的编曲者，像千草仙，完美仙剑，徒有琴等。相对来说，中国风的调子比古风的快些。
5.歌词，这点也是很大的区分。显而易见，中国风的歌词较之古风歌曲更加白话。古风歌词很多化用古人诗词，也更注重措辞韵脚。
6.念白和文案，这是古风歌曲日渐流行的特点，这点中国风并没有。
7.古风歌曲大多有故事背景，和中国风相比极具故事性。虽然中国风有些也有故事背景，但是较少。
8.范围上的区别，中国风涉足娱乐圈，而古风歌曲只在网络上发展。早在周杰伦之前，娱乐圈就已出现了具有中国风感觉的歌曲，而古风始终只在自己的圈子里发展。?
9、乐器的采用，其实随着中国风和古风的发展，乐器和调式已不再是区分，二者都采用中国传统民族乐器，而五音也不再是局限。五音里所没有的4（fa）和7（xi）已在很多歌曲里出现，这点可以参见吧里的那个乐谱帖子。
最后，关于中国风和古个所以然来，实是有些勉强，究竟如何区分，最好的办法就是把二者都多听听，也就清楚了。
同时该网友最后表示，不管是古风或是中国风，都是很值得听的。而每一个歌手无论是否合你的意，都应该被尊重，希望任何人都可以安静的聆听。这也又回归到音乐的一个本源问题，音乐本无流派，更没必要将古风和中国风，乃至传统民歌和流行音乐分的那么清楚，因为从某种意义上来讲，歌迷们听的不是流派，而是作品是否优秀的本身。
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以上就是地球上该网友对中国风和古风很明确的一个划分。而李悠扬为什么会在第一时间又想到了中国风和古风的区别？
还是因为夏侯瑶瑶的这首《一别已经年》，这首歌唱完，他随后也知道了其歌名就叫《一别已经年》，夏侯瑶瑶取自念白的第一句“一别已经年”。
但是正因为这段开头，以及结尾处又响起的念白，才让李悠扬最先想到的这首歌应该是一首古风音乐，并一开始就有些感慨，看样这个民歌女王这些年在国外还是跑偏了，非但没有回归到传统民歌，甚至就连继续发扬类似《蝴蝶泉边》这种中国风浓郁的歌曲也没有。反而一下子又跑进了古风的圈子里，这倒不是说转型古风有什么不好，而是说对于一个歌手，又不是他这种逆天的存在，这样的频繁的转型对一个歌手来说还真不见得是一件好事。
因为，毕竟不是每一次创新或者尝试都一定是去伪存真，也有可能让自己在不同的又同样优秀的风格中迷失。
所以，一开始在李悠扬看来，夏侯瑶瑶是有点迷失的，因为，毕竟，念白是古风类歌曲才有的特点，仅从这一点，李悠扬就感到夏侯瑶瑶恐怕又跑到了古风圈子里。这民歌女王果真也忒不务正业了。
但是，当整首歌响起的时候，李悠扬很快又扭转了自己的这个看法。
为什么这么说？
第一点，这首歌真的好听，超级好听，特别是在配器方面所使用的西洋乐器和电声乐器所占的比重极大，基本上是一半西洋乐器一半民族乐器，这是中国风的特质；而“古风”则强调的是民族乐器与电子合成器的使用。
第二，这首曲子的节奏上，则更加时尚，会更加符合当代大多数人的口味，新一代的年轻人也可以接受，属于可接受范围比较广的类型，又完全符合中国风的特