“1600年以前，圣诞树之夜，一个贫困但却可爱善良的女孩子叫做爱丽丝，恳求一位年轻人实现她的邻居雷德尔的愿望——再看一眼森林和大海，因为雷德尔已经瞎了，所以愿望无法实现，年轻人被女孩深深地感动了，他不由自主地在钢琴上弹出一首曲子，他的专注，使得音乐给予了他的力量，听完这支曲子之后，雷格尔的双眼仿佛重新复明了。那一夜他们是快乐的，更是无比幸福的，而这首曲子我称之为《致爱丽丝》。”
“所以，莎莎，我就将这首钢琴曲做为生日礼物送给你，你喜欢吗？至于歌词，我就不写了，因为这首曲子我真的不知道该怎么写歌词。”
一首《致爱丽丝》弹奏完毕李悠扬如是说，前半句话说的是这首名曲在地球上最著名的一个由来和传说，曲中少女是爱丽丝，曲终中的年轻人则就是音乐巨匠贝多芬。
而后半句则就是实话实说了，他真的不知道该为这首名曲配上一个怎样的歌词，因为，名曲就是名曲，一切多余的歌词除了降低整个曲子的调性和画蛇添足外，再无任何意义。这就是名曲的魅力所在，其中韵味只可意会不可言传。
李悠扬这句话说的随意，但是听在众女的耳中所代表的意思又各有不同起来。
首当其冲的当属聂喻丹，董雪琴，夏侯瑶瑶这三个在钢琴方面都有不俗造诣的女孩儿，世界上的乐器何止万千，但是真正能被各界公认为逼格最高，站在乐器金字塔尖，本身就是一件艺术的，不是别的，就是钢琴！
一个钢琴大师的受众之广难让人想象，而其他乐器，就拿吉他而论，其中虽然也不乏国际级的大师，但是人们一旦谈起这两个乐器，普通百姓都能侃侃而谈，比如说地球上的朗朗谁不知晓？但是同样在地球，同样在中国，要是提及歇斯这一吉他领域绝对的传奇，又有几个人能够知道？
钢琴的地位不言而喻，而一首好的，能称为世界名曲更是弥足珍贵，所以三个对钢琴更懂行的女孩儿，各自睁大双眼，听出这首曲子的意境来。
她们分明听到这支钢琴曲叠部前后出现了三次，成为这首乐曲的基本主题，它纯朴而亲切，概括地描绘出女主人公温柔、美丽的形象，又仿佛作者有不尽的亲切话语要对其诉说。两手交替的分解和弦演奏，犹如两人在亲密地交谈。
插部一由脉脉的絮语变为愉悦的交谈，音乐流畅、欢快而华丽。第一个句子中右手轻巧地弹奏出装饰音和附点十六分音符，使旋律活跃起来，仿佛是少女明朗而欢快的语调;左手平稳而流畅地演奏分解和弦，温柔而亲切，仿佛是男主人翁不断地回应着恋人的絮语。
第二个句子变得更加欢乐，右手是密集分解和弦的三十二分音符，仿佛是少女发出阵阵银铃般的笑声。
插部二音乐情绪发生巨大的变化，层层推进，不可抑制的热情像火焰般地燃烧起来。第一个句子，在同一个低音上不断持续着，仿佛是男主人翁的心跳，又像他炽热的爱情，诚挚而坚定，明晰的高音声部与有力的左手持续音相结合，使人仿佛听到男主人翁热烈的表白，看到他深沉有力的眼神，感受到他的坚定不移。
随后是一个连接句，右手采用琶音连续上行，由慢渐快，低声部采用和弦推动音乐的发展，仿佛是少女欣然接受了他的表白。在最高音处，一连串的半音阶下行，充满华丽的色彩，表现出两人心心相印的幸福感受。
最后乐曲回到叠部，是第一部分最后一次再现。当音乐逐渐变得轻柔时，仿佛一对执手相望的恋人，在渐渐弥散的音乐中定格。