“如《黄土地》里那场着名的求雨场景。//**//场面非常压抑无数瘦弱的老农向画面尽头缓缓奔去，传达出一种茫然无措的感觉。而在安塞腰鼓那个场景里，镜头的情绪却饱满了许多。漫山遍野，上百名青年农民在兴高采烈地打着腰鼓，尽情释放着欢乐情绪和使不完的力气，好像一切都在瞬间变得生机盎然。这两个场景都象征着力量，但前面一个表现不知所措的盲目的力量，后者则意味着生命本身积极进取的力量。影片显然想通过这两个场景的对比说明，这两者都集了华民族性格的成分，是这片黄土地上生成的民族化的必然两面。
陈凯歌这种带有隐喻意味的象征场景同样出现在了他的佳作《霸王别姬》里。关师傅死在了一个似乎没有发生任何变化的戏班子情景之，死在为孩子示范《林冲夜奔》“八百万禁军教头”的英武造型之时。关师傅的死名副其实地预示着一个时代的终结和一个世界的沉沦。此后，便是蝶衣、小楼与张公公的巧遇，是一个天翻地覆的变化之年。解放军进驻bj，以蝶衣、小楼、及张公公同在的画面宣告了既往历史失去了的绵延，被压缩为一个平面。这样舞台化的场景设计使三人的重逢宛如一张见证历史的老照片，风云变幻的苍凉气息在一瞬间被定格。这些有着油画般质地的场景与影片史诗般的格局相当吻合，许多场面令人震撼。如果说《霸王别姬》让我们看到了陈凯歌对场景的铺张与渲染……”
“高度角色化的人物造型也是陈凯歌导演的电影一个鲜明的标志性符号。众所周知，电影离不开人物，人物形象的塑造是电影创作的基本任务。但由于创作者的艺术功力有高下之分，对人物的艺术处理有轻重之分，人物形象的塑造便形成了三种基本形态：脸谱形象，性格形象，典型形象。其典型形象是形象塑造的最高级形态，它不仅作为个性鲜活的形象而吸引人·还能使人从它身上找到某种思想启示。陈凯歌就善于塑造这类典型形象，他总是把思想寄寓于人物的个性之，让观众去寻找个性后面的“微言大义”，甚至不惜在人物造型上砸下重金来完成角色的塑造。也因为他对人物造型角色化的处理·才使国电影长廊多了如许光辉夺目、性格鲜明的人物形象······”
“作为一个有着敏感的电影从未放弃将他的人生哲学和化思辨注入电影。他总是试图把自己对个体与群体、传统与现代、生命与理想的反思以压倒一切的方式体现出来，透露出知识分子深沉的社会责任感与忧患意识。尽管他这种居高临下的精英之气与肆无忌惮的话语知觉，难免与普通观众拉开距离。但回望整个电影界，又有几人还像他这样沉湎于民族历史，热衷于人性建构？他的创作态度固然有雕琢之嫌，但也有股超然之气。不管怎样·陈凯歌依然走在路上，我们依然期待他为我们奉上厚重的电影礼物。从《黄土地》的悄然面世，以其全新的电影理念和导演意识，嘹亮地划破国电影的黎明，到《霸王别姬》的横空出世，以极大的艺术雄心和成就确立自己的电影地位，陈凯歌一直固执地坚持和坚守着自己的电影理念，以一个思想者的姿态·通过电影来表达自己对世界、对生活的追问和探究，如鱼饮水，冷暖自知·无论其成败如何，都引发了我们对这种思考和探索的极大尊重……”
上了几节课，见北影同学们的兴致依旧很高涨，唐谦继续又为他们讲述了一位电影大师的故事。....
站在讲台上的唐谦说道：“在二十世纪末，这位深居简出的电影大师悄然逝去。对于大多数人来说，斯坦利.库布里克这个名字依然还环绕着重重谜团。而人们更熟悉的还是他导演的电影，从史诗巨片《斯巴达克斯》到里程碑式的科幻片《2001漫游太空》，从惊心动魄的恐怖片《闪灵》到充满黑色幽默的《奇爱博士》，当然还有控诉战争、直逼人性的越战片《全金属外壳》以及挑战人类道德极限、引发强烈争议的《发条橙子》和《洛丽塔》，尽管库布里克以从不重复自己而着名·但在这一系列风格迥异的作品，我们还是能够看出他一贯的张扬、激进、果敢、肆意的风格。生活的库布里克则游离于人们的视线之外，他极少接受媒体采访，甚至不愿公开露面，他隐姓埋名地生活在自我的小世界，同妻子和女儿一起享受着不被打搅的生活。他终生痴迷国际象棋·将生命置于低调、谨慎，小心翼翼的行动之。他可以十年如一日地蛰伏在纸醉金迷的电影圈之外，使人们几乎忘却了他的存在。然而一旦时机成熟，他的创作便会如同突然爆发的火山，势不可当地喷涌出炙热的激情。库布里克的电影总是扮演着一个者的角色，他对电影语言乃至人类精神世界的一次次探索，无不引发地震式的争议，伴随他电影而来的常常是铺天盖地的不解和误会、愤怒与责骂，当评论界喧嚣尘上时，库布里克却始终沉默着，相对于大多数电影来说，他的电影显然更能经得起时间的考验，从五十年代到十年代，在长达半个世纪的漫长电影生涯，他为数不多的十几部作品总是会在上映多年以后被视为代表一个时代的经典······”
“1928年7月26日，斯坦利.库布里克诞生于纽约一个富裕的产阶级家庭。他天资聪颖，活泼好动，对于周围的世界充满了兴趣和疑问。13岁的生日晚宴上，父亲送给他的一部