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有人问我我就会讲~但是无人来~
我期待~到无奈~有话要讲~
得不到装载~
我的心情犹豫像樽盖~等被揭开~
嘴巴却在养青苔~
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林在山开篇唱的很轻，比原唱的eason唱的还要轻，他是有点在试唱的感觉。
太久没唱这首歌了，林在山自己也需要重新找感觉。
但即便没有投入太多的感情，只在抓音准和调子，歌声由原来那大叔的嗓子润色出来，仍旧有种很强的磁性，一出现便特别吸允人的耳朵。
李孝妮由监听耳机中听着地球另一端传过来的音乐，本来是以6/8拍的摇滚节奏推动的，旋律本身又带着点轻微的古典色彩和一个复古的钢琴和声，很有70年代英国at－rock的曲风。
李孝妮怎么都没想到，耳机中突然飘出的磁性歌声，竟是一种静默的诉说的口气，几句歌词娓娓道来，并无惊艳之句，但已让人的脑海中，想象出了一个始终生活在舞台阴暗角落里的小人物。
知道林在山这首歌的灵感来自于《发条明星》，李孝妮听着这样的开篇，脑子里第一个反应出的形象，就是电影中那个沉默的阿发。
在旁人眼中，这只是一个沉默木讷的小丑，他不说话，没有动作，永远保持着一个沉默的姿势。就像这歌声一样，看似平淡，里面却蕴藏着一种爆发前的邪力。
没有看到全篇的歌词，只听了这一小段词，李孝妮在纯词作方面已有了一点小小的惊艳感。
从这第一段就能看出来，这是非常典型的粤语构句和文法。
林在山怎么能写出这样的词的？他粤语学到这种程度了？
李孝妮很是惊讶。
至于林在山的声音，由于太过轻柔了，李孝妮倒没听出特别惊艳的地方。
这歌声中带着一种很带感的磁性，这在曾经的林在山的某些歌里，李孝妮也感受过，算是轻熟于心，但还远达不到让她特别惊艳的程度。
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人潮内愈文静~愈变得不受理睬~
自己要搞出意外~
像突然地高歌~任何地方也像开四面台~
着最闪的衫~扮十分感慨~
有人来拍照要记住插袋~
……
被平推前进的歌曲感染着，林在山的演唱越来越投入状态了，歌声亦变得更加游刃有余。
他真假声的切换，采取了一种很明显的对比反差感——真声就是真声，假声就是假声，变化时几乎没留缓冲的余地，抑扬顿挫的强烈冲突，将小人物心中那种扭曲自我的心态，淋漓尽致的反映出来了。
这段词也着实令人触目惊心。
人都是不甘寂寞的，每个人都有颗骚动的心，如果太安静太内敛了，终究是不会得到注意，于是，这个小人物开始了突兀的演出，突兀的话语，就像平地惊雷，给旁人一个意外，给世界一个意外，扮着高调，迎合着人们，以一种近乎病态的姿态，来博得世人的注意，而这样的姿态，还是他自己吗？
歌曲推进到这里，几乎所有的人，脑海中浮现的都是《发条明星》中阿发刚刚得到“神奇发条”开始演绎明星生活的场景。
唯有李孝妮，对曾经的林在山印象太过深刻，她若有若无的感觉到，林在山现在唱的，已不单单是《发条明星》中的阿发，他唱的也是曾经的他自己——
……
你当我是浮夸吧~夸张只因我很怕~
似木头~似石头的话~得到注意吗~
其实怕被忘记~至放大来演吧~
很不安~怎去优雅~
世上还赞颂沉默吗~
不够爆炸~怎麽有话题~
让我夸做大娱乐家~
……
第一波副歌随着澎湃的键盘旋律袭来，林在山真假声疯狂切换，用几乎轻嘶呐喊的方式将歌曲推向了一个高潮。
李孝妮身上过了一层电，被林在山的歌声第一次点到了思维的g点。
仿佛回到了十几年前，她脑海中浮现出了那个沿着炸翻所有头条的路不死不归狂奔而去的林在山。
那时的林在山，虽然不是为了浮夸而变得浮夸。但现在回过头去看，他当年的所做作为，真的都很浮夸，透着一种歇斯底里的疯狂。
从某种层面上讲，这种行为的产生，不光是林在山自己的性格所致，也是被娱乐圈给逼的，被那些阴险的娱媒给哄的。
这首歌中的小人物，又何尝不是被娱乐圈给逼成了这样？
慢慢的思索着，李孝妮突然觉得内心深处，这么多年来，躲在角落里一直在瑟瑟发抖的那部分灵魂，被林在山的歌声给透视到了。
到这时，她才逐渐明白关雅玲讲的林在山的歌声很特别——会让人情不自禁的随着他的歌去发散思想是什么意思。
可能是这首歌对于她们这些圈里人来说，写的太过残酷了，李孝妮莫名的就有些抗拒，但林在山的歌声就像一双扭曲的大手，将她灵魂中最不愿意暴露的一面，拉出来一顿暴打，她却无从抵抗，只能随着这歌声继续漫游下去，倒要看看歌中的小人物，最后会被扭曲到什么程度。
关雅玲听了副歌灵魂乐段，被刺激到已有些心潮澎湃。
如果说，林在山之前的《山丘》，是一首沉淀了人生的足够厚重的作品，那这首《浮夸》，绝对是一首从妖异幻想中擒来的剑走偏锋的邪作！
这首歌的每一个音符，在关雅玲听来，都透着一股子病态的邪气！
林在山手下的keyboad旋律，则一直