正当朝鲜观众余《大长今》的剧组成员们，被剧中如诗词一般的唱段感到惊艳时，却不知道，苏怀却陷入了深深的惆怅中。
眼前看到的《新白娘子传奇》，他既感到怀念，又有些悲伤。
是啊，曾经中国电视人传承了传统文化，才能让这诗词一般优美的唱段，如此巧妙地表现在电视剧中，谁说诗词过时了，谁说诗词不能跟上现代的表现形式？
明明我们做到过啊！为什么《新白》的二十年后，却再也没有了，人人都在学美剧，学韩剧，却忘记了中国人曾经用最简陋的设备，最传统的乐器技艺，创作出多么美好的剧集文化。
可惜，可叹，可恼啊~~！！！
想人家美国嘻哈乐，刚刚兴起没几十年，都已经可以拍出《嘻哈帝国》那种，把嘻哈歌曲在剧情中变为人物情感表达了。
我们却把自己的诗词唱段扔了……
华夏的诗词戏曲，被被自己人认为落伍守旧，渐渐落寞。
国人的音乐人从小，就学着嘻哈，学着电子乐，崇拜着摇滚乐，喊着摇滚不死，什么摇滚精神，却没有人向着华夏文明自身挖掘了，只剩下老一杯辈的大师们在努力，再创新。
邵氏创造了那么多黄梅调，左宏元先生做出如诗画一般优美的《新白》，黄沾，顾佳辉们创作的歌曲单独出来都可以当作豪迈诗词。
可当那一代的大师们老了，走了，华夏这些令人神往的东西却没人继承了。
你们这些王八蛋，华夏千年文化不守，看着他日渐衰落，你们却喊着西方的摇滚乐不死！真是可笑至极又可悲至极！
创作《新白娘子传奇》唱段余音乐的左宏元先生，学了一辈子戏曲，当那些内地戏曲还在唱着百十年前的古老戏曲，他独自开始突破，这才有了《新白娘子传奇》这经典剧幕。
苏怀一想起他说的那句：“老祖先有很多好东西，我们中国有几千年文化，取之不尽用之不竭的东西。”心中就不由痛心疾首，同时又心中生出一阵无比豪愿！
原本时空中的中国传统文化何时可以复兴，我苏怀无能为力，但是在这个时空的，我要尽力改变这一切。
我苏怀带来这些，是华夏千年文明，一定能在这个中文世界中影响后世，让这时空的人们能够从中汲取到那些光辉，让他们能崇敬我们华夏的文化。
发自内心去愿意去亲近她，发扬她，未来，我苏怀要在这个时空重现华夏文明的辉煌！
朝鲜观众经过短暂的震慑之后，慢慢恢复理智，也开始拼命说服自己这《新白娘子传奇》根本就是很烂，只是白素贞漂亮而已。
可另一边，《大长今》的李导演众人，都望向吴天与纪巧巧，心里都在暗道，这部戏的导演与制片人非常非常的厉害啊！
接下来令他们吃惊的是，不是白素贞一个人是这种美学风格啊……
而是镜头里的所有人，物件，建筑，都是有一种说不出清道不明的素雅之美。
在邱姝贞小青一身翠绿俏丽动人，而张敏许仙更是儒秀文雅，令人惊艳。
余《大长今》人物那种大红大绿的鲜艳风格不同，《新白娘子传奇》中的人物都是白，青，灰色，素雅异常。
人人都没有一丝火气，远观如兰，近看梳剔雅致，给人一种清雅脱俗的感觉。
而当到了剧中西湖的场景，更是美得不可胜收，
白青两人，走在西湖边，早春之景，几近透明的绿，是浅浅，淡淡，朦朦胧胧，这一点娇嫩撩人初初萌动的纯色，竟胜过了刚才《大长今》所谓的皇城之美……
随着清脆的竹笛声，那碧绿烟波的西子湖畔，春风一缕一缕吹过，柳丝荡漾，恍然如烟，这春风如烟，让人的心思如烟，世事变迁如烟，那袅袅涌荡的那种气息，是那般光影斑驳，打动着每个人的心，令人不由惊叹……这才是人事间最美的景致啊。
在优美的诗词唱段之下，这人，风景，这建筑，这服饰，这气度，都已经不如了截然不同的审美层次。
比之《大长今》的奔放艳丽，《新白娘子传奇》这种含蓄而内敛的气质，却更令人心醉神移……
很多朝鲜观众，此刻心里都不由浮现起一个词来——“高雅”。
是的……这是真正高雅，远远超越他们认知的高雅，比起来刚才他们台庆剧中那种所谓的华美，显得是那么粗鄙而过于乖张。
每个人都吓了一跳……自己怎么会用高雅来形容华夏人呢？他们分明是与这个词沾不上边的啊！？
他们是草原蛮族啊！？就算是先进这种相待社会，华夏人是现今亚洲素质出名低，而且暴发户架势的乡巴佬啊！
可他们心里无论怎么不甘愿，眼里里看着那那踏上西湖边的白素贞小青，在晨曦初露走在杨柳夹岸边，看着许仙在断桥的身影，竟幻化为是一片江南烟雨蒙蒙，远远犹如淡淡碧螺的诗画之中一般。
太美了……他们看到这里根本就想要大叫出来！
苏怀看着这些满脸错愕的朝鲜观众，心中里也是冷笑，你们嘲笑我们粗鄙，嘲笑我们没文化，但是这些，你们这些朝鲜人没见过吧……
华夏宋代的美学是有史以来最高品格和风格，你们朝鲜只敢用大红大绿的艳丽来衬托，宋朝却都是用墨来画画。
光是黑墨就分五彩，各种素雅简单的颜色，《新白娘子传奇》中的色彩都是用的这种最素雅，最传统的华夏色韵，形成这种简