虎门影视基地，相对于香港而言，拥有更廉价的土地资源和人工成本的优势。这一点，相对于文化产业而言，非常关键。
在后世香港的影视产业的衰败，本质上，不过是因为成本上涨太快，使得产业无利可图。
从事文化行业的香港人，除非成为当红明星，否则，不如随便找一个刷碗的工作，也比在影视行业混更靠谱。这也是后来，香港影视圈，一直是7o年代~9o年代红起来的那些人比较活跃，因为，新生代入行难生存，才会导致青黄不接。
与此同时，香港的地产价格不断上涨，导致政府为了财政收入，不断的收回租期结束的文化产业用地，再卖给地产开商，以此获利。也正是因此，香港的影视文化产业，所拥有的拍摄场地越来越少，现代都市题材的作品，还能在香港的市区取经。但是，那些香港影视行业曾经很强势的古装、武侠类型的作品，却因为没有场地，产量不断的萎缩。
简单说，香港只要经济继续展，影视产业注定不能跟地产、金融等等行业竞争。就连制造业在成本的倒逼下，也纷纷撤出香港。而影视产业本质上，其同样土地面积的产出，甚至还不如制造业。随便一个不起眼的工厂，年产值就可以做到几个亿甚至十多个亿，雇佣的人，也仅需几千人。
而影视产业从业者数万人，但是产出并不比制造业更高。随着生活成本不断的提升之后，人们很难看到出头机会。新人自然就不会选择这个没落的行业。
拯救香港影视产业的想法，那是螳臂趟车。真正想要磐涅重生，只能是利用香港目前的人才、技术和资本优势，逐渐将产业转移到内地。
舍弃小格局的香港影视，培育更大格局的华语文化产业，这才算是王道。
原本历史上，9o年代香港的影视产业转移到内地的步调并不是那么快。等到21世纪，香港影视产业真的凉了，少数香港成名的业界大佬，才纷纷将舞台转移到了内地市场。当然了，那个时候，已经太晚了，好莱坞都席卷国内票房市场的半壁江山了。国内和香港的从业人士，在好莱坞的阴影下，用了很多年，才渐渐的稳住了市场。
但这真不是国内和香港影视行业的功劳，而是，国内市场经济崛起，人们有了更多钱消费。华语文化产业，并不是靠着质量展到世界第二，仅是国内经济崛起的受益者。
真要讲质量，国内影视作品推广到世界就知道了。绝大部分在国内大火的作品，全球市场推广，反应大多平平。横扫全球票房市场，征服各国观众的爆款神片，还未成为现实。
这个问题，主要还是国内的商业片的时间太短，没有通过市场考验，沉淀出更多优质的制作团队。
至于，香港残存的那些电影人，虽然是拍商业片起家的，但是格局太小。基本上，没有驾驭好莱坞那样程度大片的实力，所以，也缺乏横扫世界影坛的硬实力。
而后来香港擅长拍商业片的人才，也跟国内的团队融合。但并没有形成一加一大于二的效果。因为，融合的时间太短了，合作的深度也完全不够，仅仅是拍戏的时候，人力、物力、资金的合作，没有真正的融合成一个生态。
……
7月中旬，新创业影视公司总经理黄锡照带着一只剧组，来到虎门影视基地。
林棋在影视基地内的新创业大酒店，跟黄锡照促膝长谈。
“以后，影视公司逐渐把影视制作的重心，转移到虎门影视基地吧！”林棋笑道。
“这个……很多剧组一听到内地拍戏，就打退堂鼓。”黄锡照苦笑说道，“香港大部分的从业者，宁可拿的少一点，也更愿意在本地拍戏！”
“不配合的也不勉强！”林棋说道，“但是，公司的影视投资项目，7o要投资在国内。香港的剧组预算，不过3o。实际上，普通的演员不来也罢，经验丰富的幕后工作人员，才是关键。只要经验丰富的团队转移到了东莞，用不了多久，这里就能建成比香港规模更大的影视制作中心！”
“但是……国内影视市场不成熟！”黄锡照犹豫说道，“名义上，内地的电影市场比香港要大的多，但却并不是采取票房分账制度，而是靠着卖电影拷贝来赚钱。所以，一部电影即使在内地有1亿票房，但能拿到的分成，甚至比香港一千万票房的电影都要低。”
要知道，国内的电影市场目前已经有几万个电影院，甚至比9o年代和21世纪初最开始几年的电影院数量都要多。现阶段中国电影院线市场处于非常景气的阶段，一年的票房规模有二十多亿元人民币。比9o年代至21世纪初，票房数据一度萎缩到1o亿元上下，自然要牛逼的多了。
但是，目前国内电影院，上映新片的毕竟是少数。大部分的电影院，根本没钱买新片的拷贝，只会买一些廉价的二手拷贝。甚至，一些拷贝已经是十多年二十多年前的了，但依然会被很多不达地区的电影院，拿来放映。
有些地方的电影院甚至竞争不过录像厅，因为，录像厅放的电影，基本上都是最近几年的新片。而国内的电影院，放映的大不跟都是人们已经不想要看到的老片。
一些大卖的电影，新拷贝一般也就能卖几百个。每个拷贝一万块钱计，电影制片厂在目前的环境下，卖5oo万的收入，已经算是非常不得了的数字了。
当然了，卖拷贝赚5oo万，并不代表电影数据真的